Publicado el por Jm2Foto

5 Reflexiones de un fotógrafo de moda sobre la calidad de la imágenes en la carrera de todo/a modelo, actor o actriz

calidad de tus imágenes según un fotógrafo de moda en alicante

Como fotógrafo de moda sé que en el mundo del entretenimiento y la moda, la imagen lo es todo.

Cuando eres modelo, actor o actriz, o pretendes serlo, tener fotografías de alta calidad es crucial no solo para destacar, sino también para construir y mantener una marca personal sólida.

Las imágenes de un buen fotógrafo de moda no solo capturan tu aspecto físico, sino también tu esencia, tu versatilidad y tu potencial para diferentes roles y campañas. Por ello, es vital entender la importancia de la calidad de las imágenes, con quién trabajas y cómo se realizan las sesiones fotográficas.

En este artículo, exploraremos estos aspectos y subrayaremos la superioridad de las sesiones en estudio frente a las exteriores.

Pero recuerda también el artículo sobre el retoque en tus fotografías de retrato y las 5 mentiras que no te dicen las agencias.

1 La Calidad de las Imágenes: Más que un Simple Retrato

Cualquier fotógrafo de moda y retrato sabe que las imágenes de alta calidad tienen el poder de abrir puertas en la industria del entretenimiento.

Un buen retrato puede captar la atención de agentes, directores de casting y marcas, y puede ser la diferencia entre conseguir una oportunidad o perderla.

Aquí hay algunos puntos clave sobre por qué la calidad de las imágenes es tan importante:

Primera Impresión: En una industria tan competitiva, la primera impresión cuenta. Las imágenes de alta calidad reflejan profesionalismo y pueden hacer que te destaques entre la multitud.
Versatilidad: Fotografías bien hechas pueden mostrar tu capacidad para adaptarte a diferentes estilos y roles. La versatilidad es un atributo valioso que puede hacerte más atractivo para una variedad de proyectos.
Marca Personal: La consistencia en la calidad de tus imágenes refuerza tu marca personal. Las imágenes de baja calidad pueden afectar negativamente tu percepción pública y profesional.

2 La Elección del Fotógrafo de moda: Con Quién Trabajas Importa

El fotógrafo de moda o retrato con el que trabajas puede influir significativamente en la calidad de tus imágenes. Elegir un fotógrafo profesional y experimentado es esencial para asegurarte de que tus fotos capturan tu mejor versión.

Desafortunadamente, muchos fotógrafos de agencias están sobrecargados y, como resultado, no siempre pueden dedicar el tiempo y la atención necesarios para producir retratos de alta calidad.

Aquí es donde la elección de un fotógrafo independiente o de un estudio especializado puede marcar la diferencia.

Experiencia y Especialización: Un fotógrafo experimentado y especializado en retratos de modelos y actores sabe cómo resaltar tus mejores cualidades y capturar tu esencia.
Atención Personalizada: Al trabajar con un fotógrafo independiente, es más probable que recibas una atención personalizada y un enfoque más detallado en cada toma.
Creatividad y Colaboración: Los fotógrafos independientes suelen tener más libertad creativa y están abiertos a la colaboración, lo que puede resultar en imágenes más innovadoras y originales.

3 Sesiones en Estudio vs. Exteriores: La Superioridad del Estudio

Aunque las sesiones en exteriores tienen su encanto, las sesiones en estudio con un buen fotógrafo de moda ofrecen una serie de ventajas que las hacen preferibles para la mayoría de los proyectos profesionales. Aquí te explicamos por qué:

Control del Entorno: En un estudio, el fotógrafo tiene control total sobre las condiciones de iluminación y fondo. Esto asegura una calidad de imagen consistente y la posibilidad de experimentar con diferentes configuraciones de luz y efectos.
Condiciones Climáticas: Las sesiones en exteriores están sujetas a las inclemencias del tiempo. Un día lluvioso o nublado puede arruinar una sesión planificada. En un estudio, no hay sorpresas climáticas.
Privacidad y Confort: Un estudio ofrece un entorno privado y cómodo, lo que permite a los modelos y actores relajarse y dar lo mejor de sí mismos sin distracciones.
Equipamiento Profesional: Los estudios están equipados con una amplia gama de equipos profesionales, desde luces y reflectores hasta fondos y accesorios, que pueden mejorar significativamente la calidad de las imágenes.

4 Los Riesgos de Trabajar con Fotógrafos de Agencia

Muchos fotógrafos de agencias están atrapados en un ciclo de trabajo excesivo y mal remunerado. Cosa que cualquier fotógrafo de moda freelance no, y esto puede afectar la calidad de su trabajo y, en última instancia, los resultados que obtienes. Aquí hay algunas razones para tener cuidado al trabajar con fotógrafos de agencia:

Falta de Tiempo y Atención: Los fotógrafos sobrecargados pueden no tener el tiempo necesario para dedicarte la atención que mereces, resultando en fotos apresuradas y de menor calidad.
Limitación Creativa: Las agencias a menudo tienen directrices estrictas y limitan la creatividad del fotógrafo, lo que puede resultar en imágenes genéricas y sin inspiración.
Condiciones de Trabajo: Las malas condiciones de trabajo pueden afectar la motivación y la creatividad del fotógrafo, lo que se refleja en el producto final.

5 Conclusión

En resumen, la calidad de tus imágenes es un factor crucial para el éxito en la industria del entretenimiento y la moda.

Elegir trabajar con fotógrafos profesionales y preferir las sesiones en estudio puede marcar una gran diferencia en el resultado final.

No subestimes el poder de una buena imagen; puede ser tu tarjeta de presentación más poderosa. Al invertir en la calidad de tus fotos, estás invirtiendo en tu carrera y en tu futuro.

Publicado el por Jm2Foto

10 Consejos de un fotógrafo de moda acerca de los castings online

10 consejos fotógrafo de moda para castings online

A lo largo de mi carrera como fotógrafo de moda y retrato, a veces, incluso sin esperarlo, he visto como modelos, actores y actrices reciben mensajes por redes de un extraño, que dice ser un representante o agencia que quiere representarlo.

También puedes buscar una oferta en Internet y preguntarte: «¿Es esta oportunidad demasiado buena para ser verdad?»

Recuerda que también tienes el artículo de En que consisten los castings para modelos, actores y actrices y Los 10 factores esenciales que pueden influir en el estimo como modelo, actor o actriz.

A veces puede resultar difícil entender si la oferta es genuina o si están intentando estafarte de alguna manera. Es por eso que hoy estamos aquí para revelarle las estrategias más utilizadas de tramposos/as a nivel online.

1 Te dicen: «Te voy a dar a conocer»

Un buen agente ve tu potencial y quiere realzarte, pero nunca promete fama y reputación, especialmente antes de empezar a trabajar juntos sin conocerse a sí mismo.

Cualquier fotógrafo de moda sabe que los verdaderos agentes y empresas de gestión saben que modelar o actuar es un trabajo duro y si buscas sus sitios web en Internet, verás que nunca prometen fama ni visibilidad.

2 Suelen utilizar Frases Simples

«Haz realidad tus sueños»; “Cree en tu talento”; “Sigue tus instintos”… Este tipo de frases son muy efectivas para atraer y convencer a personas con hambre de éxito y poca experiencia en la industria.

Sin embargo, los buenos agentes o empresas siempre eligen artistas que tengan confianza y sepan lo que hacen. Y sobre todo que cuenten con un mínimo de calidad en sus imágenes, nunca van a intentar convencerte de tu talento, depende de ti y de tus retratos convencerlos de tu valor.

3 Te piden dinero para representarte o te ponen en su base de datos.

NUNCA pagues nada, especialmente por adelantado. No hay excepciones. Porque los representantes y agentes necesitan ganar dinero dándote trabajo y recibiendo una comisión por ello. Recuerda siempre, ellos deberían ganar dinero contigo, no a tu costa.

4 Te ofrecen un “paquete” a cambio de representación.

A cambio de recomendarte te obligan a hacerte un curso con Elos, unas fotos, etc.

Al final es lo mismo que el punto anterior: buscan tu dinero. Lamentablemente, este método no se considera ilegal. Pero por eso tu debes confiar en los profesionales de verdad que de verdad te puedan aportar valor y visibilidad.

Este tipo de empresas en realidad NO te están promocionando en la industria real, sino que simplemente te mantienen en su círculo, y eso puede llevar mucho tiempo (y podrías gastar mucho dinero) sin darte cuenta.

No hay nada de malo en darte las herramientas que te ayuden a comenzar y que otros expertos las recomienden, pero es malo cuando te lo imponen. Si estás planeando una sesión de fotos, debes comparar y elegir el fotógrafo que más te interese. Es posible que le den una lista de opciones o le sugieran una opción específica, pero nunca deben obligarte.

5 Se promocionan a través de anuncios.

La mayoría de las producciones profesionales anuncian sus castings en sus sitios web propios o sus propias redes sociales, en lugar de en aplicaciones de mensajería.

Es importante saber que rara vez rara vez publican todos los detalles, por protección de datos de su cliente y porque los modelos o actores se tirarían de cabeza. Porque hay tantos que buscan representación que no tienen muchas opciones.

6 Agentes o bookers vs fotógrafo de moda

Aquí hay de todo: ex-actores, ex-modelos, ex-cantantes, … Hay grandes profesionales que consiguen algunas cosas, como campañas publicitarios, gracias a sus contactos, pero si ves que representan todas las categorías posibles y no tienen limitaciones, sé un poco más escéptico. Porque quien mucho abarca poco aprieta.

Sin embargo un fotógrafo de moda y retrato solo se dedica a eso, y para el le es mas fácil venderte a la empresa, marca o agencia que le contacta, con la «excusa» que ya has trabajado con el y que sabe como te mueves ante la cámara.

7 Cometen errores evidentes.

Es siempre una buena razón para no creer todo lo que te venden. Y de todos modos, si yo fuera un verdadero agente profesional, ¿confiarías tu carrera a alguien que no tuviera coherencia para salir adelante?

8. Te dan método de contacto sin ningún tipo de información adicional.

Dicen que si estás interesado contacta con ellos y que te enviarán más información pero así es como empezarán a estafarte. Créeme como fotógrafo de moda y modelos, actores y actrices lo he visto en muchísimas ocasiones.

Ell verdadero representante o agente siempre se identificará en primera instancia y si no, al menos tienes derecho a investigar sus datos. ¿Tienes un sitio web? ¿Su página web le inspira confianza? ¿Contiene información adicional?

9 No viven en el mismo país que tú.

Nuestra industria está cada vez más internacionalizada, nos guste o no, y deberíamos estar agradecidos por ello.

Así que, en estos casos, hay que tener cuidado al contactar con alguien de otra ciudad o país, porque en muchos casos podría tratarse de una estafa. Evalúa siempre dónde vives tu y dónde vive el o ellos.

¿Tiene sentido que te representen? ¿Por qué crees que podrían haberte contactado de la forma en que lo hicieron? ¿De qué manera les interesaría que alguien tuviera su perfil en su cartera? son algunas preguntas que te puedes hacer.

10 Te contactan de manera poco profesional o en horas extrañas.

¿Te envían mensajes por redes o por Whatsapp a horas raras o los fines de semana? ¿Son tan persistentes que te sientes presionado? Hay muchas razones para no confiar. Piensa siempre con cuidado… y pide ayuda los profesionales de verdad

Si encontrar un representante suele ser tan difícil, recuerda que cuanto más prestigiosa sea la agencia, más selectiva será a la hora de seleccionar candidatos. Y mayor calidad fotográfica te exigirá en tu book.

Muchas personas ignoran las señales de advertencia porque creen que es verdad, pero esto también se debe a la falta de conocimiento en la industria. Cuando la industria se mueve todo por mail y pagina web.

En cualquier caso duda, mi recomendación como fotógrafo de moda es dejar pasar lo que parece una ganga. Si tienes la sensación de que algo va mal, es probable que así sea y que termines perdiendo tu valioso tiempo, causando mucho daño y, lo peor de todo, arruinando tus sueños creativos.

Y Si todavía tienes dudas…

Recomendamos preguntar a las personas que ya les ha fotografiado y tiene en sus redes sociales: ¿alguien conoce de verdad a esta persona, a esta agencia?

Y si aún tienes dudas o quieres que un experto evalúe tu situación, puedes contactar conmigo.

Recuerda que hay mucho listo/a por el mundo y si no pagas por un producto o servicio el producto o servicio eres tu.

FOTÓGRAFO DE MODA RETRATO PRODUCTO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

3 Secretos de un fotógrafo de moda sabe que no te enseñan en la escuela.

secretos que no te enseñan en la escuela de modelos o de interpretación y que un fotógrafo de moda si

Cuando acabas el curso como modelo, actor o actriz tienes mucha emoción, créeme lo se bien, como fotógrafo de moda y retrato que trabaja con modelos y actores conozco bien esa sensación.

Te han enseñado algo que no sabías, desde maquillarte, posar, hasta técnicas que te ayudarán a prepararte eficazmente cualquier papel que llegue a tus manos o tengas delante una cámara.

Tienes muchísimas ganas de empezar a trabajar y ganar dinero, para vivir de lo que te gusta … o al menos ganar un dinero extra.

Sin embargo, al cabo de unas semanas, te empieza invadir una sensación de frustración, le preguntas a tus viejos profesores, pero resulta que ahora mismo no tienes nadie que te guíe como puede ser un buen fotógrafo de moda que si esté en la industria.

Ha llegado el momento de enfrentarte al mundo profesional de verdad y buscarte la vida para hacerte un hueco, hacerte marca y encontrar trabajos remunerados, pero no sabes por donde empezar.

¡Qué rabia! ¿verdad?. Cuando yo empecé como fotógrafo de moda me ocurrió lo mismo, se bien lo que se siente.

Recuerda que también tienes Las claves para venderte como modelo, actor o actriz y los 5 consejos para empezar como modelo actor o actriz que escribí hace algún tiempo.

Secreto 1: Nadie llamará a tu puerta te lo asegura este fotógrafo de moda

Lo primero de todo es que tienes que saber aunque hayas conseguido un título o que tu currículum muestre lo que has estudiado en esa escuela con tanto renombre no te va ha garantizar trabajo remunerado.

Cuando terminas en un curso sales con el conocimiento (mas o menos) y unas técnicas que te serán de base para tu recorrido profesional, pero tu talento lo tendrás que demostrar tanto en persona como por imágenes.

Por eso es muy importante que empieces a hacer castings y audiciones lo antes que puedas, y para ello necesitarás retratos útiles para venderte.

Al principio es normal que tengas nervios, desconfianza y no tener éxito, piensa que hay muchos/as modelos actores y actrices que no son elegidos, y llevan más de tres o cuatro castings, por eso tu lo que tienes que pensar es la cantidad de gente que se habrá presentado a ese casting, seguro que son decenas o cientos.

En este mundo de la moda, el cine o el espectáculo la competencia es muy alta y por tanto las posibilidades de que tu seas el idóneo/a para el puesto son muy reducidas, pero no por eso hay que tirar la toalla.

El tiempo, la constancia y la dedicación te irán diciendo por donde está tu camino, y con esa experiencia sabrás que lo importante es empezar cuanto antes y renovar tus herramientas visuales para venderte todos los años como mínimo.

Ya te habrás dado cuenta a estas alturas, no porque te lo diga yo como fotógrafo de moda o de producto que soy, de que tu debes buscar esas pruebas tu mismo/a, de manera activa y continua.

Tienes que pensar con claridad y saber que la idea de que algún cazatalentos te descubra sin haber dado tu el primer paso es una utopía que te han vendido. Y tienes que ser tu quien debe hacerse ver tanto en los castings como en las redes con sesiones que te potencien y te vendan porque por suerte o por desgracia, los directores de castings o productores ya tienen candidatos suficientes deseosos de trabajar como tara estar teniendo que buscar a personas por ahí hasta encontrarte.

Del mismo Modeo, los representantes y/o agencias no van a estar buscándote, ten mucho cuidado porque si es así y te han localizado seguramente es porque te quieran estafar, porque te prometerán que te convertirán en la próxima estrella, que te darán visibilidad, …

Estarás de acuerdo conmigo, que al igual que ser fotógrafo de moda y de modelos, tu profesión es preciosa, nadie te ha impuesto ser lo que eres, y si lo eres es porque tienes verdadera vocación. Por esa razón, cuando conseguimos cerrar un proyecto donde encima nos van a pagar por lo que hacemos lo damos todo.

Y encima nos sentimos super realizados y muy dichosos, pero no por ello nos podemos relajar, renovar las fotos, invertir en formaciones y buscar nuevos proyecto debe convertirse en nuestra rutina si queremos llegar a vivir de lo que nos gusta y apasiona.

Como es normal en esta vida, hay momentos (muchos) de bajón y parón en los que querrás dejarlo todo, pero intenta no desmotivarte y tirar la toalla, aquí es donde yo digo: deja ese tiempo para invertirlo en proyectos personales, en sesiones de fotos que te gustaría hacer pero que todavía no has hecho, o incluso en vídeos que hoy en día están a la orden del día para venderte en tus redes.

Secreto 2: Necesitas aprender a venderte y un fotógrafo de moda puede ayudarte.

Creo que ha quedado claro que, si no pasas a la acción, ser modelo, actor o actriz sólo será un hobby y nunca conseguirás vivir de ello.

Por ello si lo que quieres es que tu vocación no sea un pasatiempo más y convertirte en un verdadero profesional del sector, has de empezar a verte como una pieza de la maquinaria de esta industria y sobre todo como un negocio donde, al principio debes invertir e invertir para tener la proyección correcta.

Por eso necesitarás convertirte en una especie de empresario/a de tu marca personal, de este hablaré en otro artículo, te lo prometo, pero por el momento te voy a dar algunos trucos que te serán de utilidad para tu mentalidad.

Tener nociones de martketing y redes te ayudará mucho a lo largo de tu carrera, y si no los tienes deberás aprenderlos o delegar en servidos profesionales, porque de este modo tu material promocional: fotos, video, curriculum lo verá mucho mas gente de lo normal.
El Networking es fundamental, la capacidad de hacer contactos que tengas sobre todo en los diferentes eventos que se celebran cerca de donde vivas, y siempre con gente profesional de tu sector.
La información es poder: Cuando terminaste el curso creíste que ya lo dominabas todo, pero resulta que te acabas de encontrar con un montón de situaciones que desconoces por completo, normalmente porque lo que te han explicado en clase no tiene que ver nada con la realidad, recuerda el dicho: Quien vale, vale y quien no da clases.
Crea tus propias estrategias: Al igual que cualquier empresa necesitas un plan de negocio que seguir para crecer y prosperar, tu también tienes que crear el tuyo propio, revisarlo, modificarlo, adaptarlo a los nuevos tiempos pero lo mas importante es no ir constantemente dando palos de ciego por este mundo, porque si ya es muy difícil de que avances, es muy posible que pierdas el camino si no estás bien orientado/a.

Secreto 3 Tus herramientas visuales deben ser útiles para venderte y no ser bonitas te lo dice un fotógrafo de moda

Las imágenes (y videos) que envías a los castings son tus herramientas visuales para venderte, renovarlas, adaptarlas, con calidad suficiente, es algo que debe estar a la orden del día, al principio necesitarás mas tiempo de inversión, y cuando digo tiempo no me refiero a días o meses, sino años, y poco a poco ese tiempo se irá ampliando porque ya te están buscando mas por quien eres que por las imágenes que estás enviando.

Recuerda que uno es tan profesional como la foto que envía, el fotógrafo que se la realizó o incluso e representante o agencia que tiene o le factura.

Por eso a partir de ahora piensa muy bien tus objetivos, con quien los vas a realizar, quien de verdad te va ayudar a conseguirlos, o al menos te puede acercar mas de lo normal, divídelo en diferentes acciones y tareas que tienes que cumplir y empieza poco a poco.

FOTÓGRAFO DE MODA RETRATO PRODUCTO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

8 consejos de un fotógrafo de moda para saber si lo que te ofertan es cierto

consejos para detectar estafas en modelos actores y actrices por fotógrafo de moda en alicante

A lo largo de mi carrera como fotógrafo de moda, retrato y publicidad, a veces, incluso sin esperarlo, e visto como modelos, actores y actrices pueden recibir un mensaje de un extraño, un agente o agencia que busca representarlo.

También puedes buscar una oferta en Internet y preguntarte: «¿Es esta oportunidad demasiado buena para ser verdad?»

A veces puede resultar difícil entender si la oferta es genuina o si están intentando estafarte de alguna manera. Créeme que como fotógrafo de moda lo veo a diario.

Recuerda que también tienes los timos mas comunes que suelen intentar con las modelos, actores y actrices , también los 10 factores que de verdad pueden influir en tu éxito y uno de mis artículos más exitosos ¿Que y quienes son los follógrafos? y como identificarlos

Es por eso que hoy vengo para revelarle las estrategias más utilizadas para hacer trampas y 8 señales de advertencia peligrosas.

1. Dicen: Te convertiré en una estrella.

Todo fotógrafo de moda sabe que un buen agente ve tu potencial y quiere realzarlo, pero nunca puede prometer fama y reputación, especialmente antes de empezar a trabajar juntos sin conocerte, sin haberte visto actuar, o simplemente con verte por foto a ti mismo.

Por el contrario, los verdaderos agentes y empresas de gestión saben que modelar o actuar es un trabajo duro y si buscas sus sitios web en Internet, verás que nunca prometen fama.

De echo aquí tienes una clave, representante o agencia que no tenga una página web, no es digno de confianza, pues esta demostrando que no se toma en serio su profesión o trabajo.

2. Usan eslóganes simples.

«Quieres ser modelo, actor o actriz», «Haz realidad tus sueños»; “Cree en tu talento”; “Sigue tus instintos”…

Este tipo de frases son muy efectivas para atraer y convencer a personas con hambre de éxito y poca experiencia en la industria. Créeme, como fotógrafo de moda y copywritter lo se bien.

Sin embargo, los buenos representantes o agencias siempre eligen artistas que tengan confianza y sepan lo que hacen. Pues nunca intentan convencerte de tu talento, lo normal es que dependa de ti convencerlos de tu valor.

3. Te piden dinero para representarte.

NUNCA pagues nada por adelantado.

No hay excepciones.

Los representantes y agentes necesitan ganar dinero dándole trabajo ya que recibien una comisión por ello.

Recuerda, ellos deben ganar dinero contigo, no de ti.

4. Te ofrecen “packs” si quieres que te representen.

A cambio de recomendarte te obligan a hacerte las fotos con ellos, o hacer su curso, tomar sus clases, etc.

Al final es lo mismo que el punto anterior: te buscan por el dinero no por quien y como eres.

Lamentablemente, este método no se considera ilegal.

Si bien puedes pensar que te están promocionando, en realidad no te están promocionando en la industria real, sino que simplemente te mantienen en su círculo, y eso puede llevar mucho tiempo (y podrías gastar mucho dinero) antes de que te das cuenta.

Debes saber que no hay nada de malo en brindarte herramientas como son las fotografías de estudio que de verdad te ayuden a comenzar y que cualquier experto te recomienda, pero es malo cuando te lo imponen.

Si estás planeando una sesión de fotos, debes comparar y elegir el fotógrafo de moda que más te interese porque es posible que le den una lista de opciones o le sugieran una opción específica, pero nunca lo obligarán.

Sobre todo porque los buenos fotógrafos no trabajan para agencias, es decir son independientes.

5. Se promocionan a través de anuncios.

La mayoría de las agencias y organismos profesionales anuncian sus pruebas en sus sitios web, redes sociales, plataformas o listas de difusión. Y no grupos en apps de mensajería, mensajes directos, …

Es importante saber que rara vez se anuncian para quien es el trabajo porque los actores siempre acuden a ellos primero como locos.

6. Te piden el número de teléfono sin ningún tipo de información adicional.

Hay muchos que te dicen que si estás interesado contacta con ellos para enviarte más información, pero lo quieren para empezar a estafarte desde allí.

Ojo con esto ya que el verdadero representante o agente siempre se identificará y si no, al menos tienes derecho a recibir datos adicionales.

¿Tiene un sitio web?

¿Su sitio web te inspira confianza?

¿Contiene información adicional? como blog con consejos, trucos, …

7. No viven en el mismo país que tú.

Nuestra industria está cada vez más internacionalizada y deberíamos estar agradecidos por ello. Así que, en estos casos, hay que tener cuidado al contactar con alguien de otra ciudad o país, porque en muchos casos podría tratarse de una estafa.

Evalúa dónde vives y dónde viven ellos. ¿Tiene sentido que te recomienden? ¿Por qué crees que podrían haberte contactado de la forma en que lo hicieron? ¿De qué manera les interesaría que alguien tuviera su perfil en su cartera?

8. Te contactan de manera poco profesional o en horas extrañas.

¿Te envían emails o mensajes a altas horas de la noche o los fines de semana? ¿Son tan persistentes que te sientes presionado/a?

Hay muchas razones para no confiar.

Piensa con cuidado…

Si encontrar un buen agente, booker o agencia suele ser tan difícil, tanto o más como encontrar un fotógrafo de moda en alicante o en otra ciudad que además también sea de retrato para tus fotos de tipo test/book o de brand content.

¿por qué es tan fácil para este agente comunicarse contigo? ¿Por qué no está completamente interesado en tu experiencia o te dice que no le importa?

Cuanto más prestigiosa sea la agencia, más selectiva será a la hora de seleccionar candidatos. Y mejores fotografías te exigirá.

Muchas personas ignoran las señales de advertencia porque obtienen algo tan bueno que tienen que creer que es verdad, aunque esto también se debe a la falta de conocimiento en la industria.

En caso de duda, recomendamos dejar pasar lo que parece una ganga. Si tienes la sensación de que algo va mal, es probable que así sea y que termines perdiendo tu valioso tiempo, causando mucho daño y, lo peor de todo, arruinando tus sueños creativos.

Si todavía tienes dudas…

Te recomendamos preguntar a otras personas en redes sociales: ¿alguien conoce a esta persona, a esta agencia o ha visto alguna vez una carta como la que usted recibió? desde compañeros de profesión hasta profesionales de verdad que están en el sector.

Y si aún tienes dudas o quieres que un experto evalúe tu situación, puedes contactarme sin problema.

Aunque hay trabajos y presupuestos para todas las edades y formas siempre hay que proteger tus derechos y no dejarse engañar.

FOTÓGRAFO DE MODA, PRODUCTO, RETRATO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

3 Trucos de un fotógrafo de moda para aprender a gestionar el NO fácilmente cuando eres modelo.

3 trucos de un fotógrafo de moda para decir NO cuando eres modelo, actor o actriz

Sé que como fotógrafo de moda y retrato, que interactúa con diversos modelos, actores y actrices, has elaborado un plan estratégico para convertirte en un artista destacado y que lo estás implementando progresivamente.

Has dedicado bastante tiempo mejorando tu material de promoción personal, has recorrido diferentes agencias y ahora estás a punto de realizar tus ansiados castings o encontrar un representante. Sin embargo, las cosas no están saliendo según lo esperado.

No recibes ninguna respuesta de los castings a los que te presentas, tu agencia ignora tus correos electrónicos, comienzas a inquietarte, cuestionas tu valía como artista y te preguntas si debes seguir por el camino que has elegido o no.

Créeme cuando te digo que una de las cosas más difíciles de progresar en una carrera artística es aprender a aceptar la palabra “NO” e incorporarla como algo normal en nuestra vida diaria. No es una tarea fácil, lo se bien porque como fotógrafo de moda lo veo a diario, pero cada uno de nosotros debe afrontarla. Pero ¿Cómo puedo mantenerme firme cuando recibo comentarios negativos?

Para ello escribí hace tiempo, sobre todo durante el confinamiento, unos artículos reflexivos sobre: El síndrome del impostor en modelos, actores y actrices, el Efecto Dunning-Krugger en modelos, actores y actrices, 3 consejos sobre encasillamiento como modelo, actor o actriz, y sobre todo Las 9 estrategias para decir NO a las propuestas que te hagan como modelo, actor o actriz que es mucho mas reciente.

1 Respecto a los Castings

Nuestra mentalidad de casting necesita cambiar, no tanto la de un fotógrafo de moda especializado como la de muchas modelos, actores y actrices, o incluso directores/as de agencias.

En primer lugar, como modelo debemos dejar de lado nuestras expectativas, hacer lo mejor que podamos y seguir viviendo con normalidad hasta que encontremos la respuesta, si es que la obtenemos. No podemos abrigar nuestras esperanzas hasta el punto de que, si no somos elegidos, fracasaremos.

Para evitarlo, te propongo una nueva mirada al casting: ¿por qué no lo tratas como un entrenamiento o práctica más?

Cada casting es una nueva oportunidad para practicar ese personaje, seguir las recomendaciones del director del casting, comprenderse mejor a sí mismo en una situación determinada y mejorar constantemente.

Por ello cada «NO» que escuches significará que nos está preparando para el gran «SÍ».

Por lo contrario, si recibes cada “no” con una sensación de fracaso, te sentirás agotado/a y esta mentalidad no te ayudará a seguir experimentando y alcanzar tu mayor potencial delante de una cámara.

El “no” es tanto una parte de nuestra profesión como una oportunidad, por eso el equilibrio es tan importante. Pero nunca olvides que en la mayoría de los casos cuando mandas tres veces las mismas fotografías y no recibes respuesta es porque deberías plantarte renovarlas con un look diferente.

Realmente no deberías tomarte demasiado en serio que te digan que «no». Tienes suerte de que se hayan fijado en ti, y en tus retaros, te has encontrado con esta situación y ahora estás mejor preparada/o para la siguiente.

Es importante recordar la definición de casting: una audición es un proceso de selección realizado por los directores de casting para encontrar un modelos/actor/actriz con un perfil específico que se ajuste al personaje que se está buscando. La decisión final la toman los productores del proyecto, quienes tienen una visión muy concreta de cómo ven a un determinado personaje.

Entonces, la respuesta «no» generalmente no tiene nada que ver con tu nivel. A veces puede ser tan sencillo como convencer a un productor de que revise las imágenes de otro candidato/a. No son enemigos ni criaturas malvadas que quieran impedirte elegir, al contrario, quieren ayudarte y guiarte para que puedas mostrarte tal y como eres.

2 Respecto a las Agencias y representantes la visión de este fotógrafo de moda

Si este es tu caso, quieres o estás buscando agencia o representante es posible que hayas enviado varias solicitudes de representación y hayas recibido la misma respuesta: ¿tienes tu book de fotos completo?, o ya tienen tu perfil o no han respondido.

Es cierto que muchos representantes o agencias están sobrecargados de trabajo y actualmente no pueden acomodar a nadie, pero antes que nada déjame decirte que no es tan fácil como te prometieron cuando te vendieron ese curso, esa masterclass, o si te apuntabas con ellos.

Esto significa que tienes que tocar todas las puertas si es posible. Con las herramientas más útiles para venderte, es decir tus imágenes, escribir a las agencias más reputadas no es la única opción, seguro que entre tantos castings como hay cada semana hay un director de casting buscándote, y tu todavía no lo sabes.

Es importante recordar que tener un representante o agencia es una elección personal. No es necesario, pero si ayuda en muchas ocasiones ya son la única forma de acceder a ciertos castings facilitando el proceso. Pero normalmente puedes acceder a la mayoría presentándote a los castings directamente.

3 Cree en ti siempre es la filosofía de este fotógrafo de moda

Incluso si lo has escuchado muchas veces, como fotógrafo de moda y retrato no está de más recordarlo nuevamente, no permitas que ningún «NO» destruya tu confianza en ti mismo/a.

Sabes cuál es tu potencial y no puedes dudar. Como he escrito en otros artículos, tu eres tu mayor defensor y debes actuar en consecuencia, especialmente en situaciones como esta en las que recibe reacciones negativas. De ahí la importancia de tener retratos a tu altura, que transmitan lo profesional que eres, de la mejor manera posible.

Te aconsejo que no te compares con nadie, porque no merece la pena. La única persona con la que debes compararte es con tu pasado y con tus imágenes, ver lo lejos que ha llegado y siéntete orgullosa de haber llegado hasta aquí y no haber abandonado.

Compararse con un artista famoso no es para nada una buena idea. Te compararás con su nivel de éxito y su trabajo duro, pero realmente no sabes cuántos «NO» tuvo que escuchar antes de hacerse famoso, ni cuanta inversión en imágenes tuvo que hacer.

Para algunas modelos, actores o actrices llegará su momento, pero eso no significa que a ti te esté yendo peor que a ellos, si no que te lleva mas tiempo, por lo que no debes ser demasiado estricta/o contigo/a mismo/a y continua en el camino, renueva más a menudo tus looks y tus imágenes, pues debes comprender que las oportunidades no esperan y simplemente estás encontrando la manera de llegar allí, el camino es individual y está lleno de imágenes.

Estoy seguro de que eres diferente a los demás, pero ese es el punto. Tienes que confiar en él y en ti mismo/a en cada paso del camino y en cada retrato que te hagas.

FOTÓGRAFO DE MODA RETRATO PRODUCTO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

Las 5 cosas que un fotógrafo de moda conoce que perjudican la carrera profesional de una modelo o actriz

5 cosas que un fotógrafo de moda sabe que perjudican tu carrera como modelo

Un fotógrafo de moda y retrato sabe bien que las imágenes profesional es un elemento crucial para cualquier modelo, actor, actriz, Influencer o diseñador/a de moda que aspire a tomarse en serio su carrera.

En un sector tan competitivo, donde cada detalle cuenta, la primera impresión que se proyecta puede marcar la diferencia entre ser seleccionado o pasar desapercibido. Aunque todos sabemos que esta es una carrera de fondo y no de velocidad, la calidad y profesionalismo de los retratos son herramientas esenciales para destacar frente a un director de casting.

Recuerda los artículos Las 7 cosas recomendadas para volverte más elegante y atractiva ante una cámara y Los 5 puntos sobre el ego de los/las modelos, actores, actrices e influencers

1. Colaboraciones

En este mundo del fotógrafo de moda y los/as modelos o actrices las colaboraciones, también conocidas como TFP (Time for photo) son una práctica muy común, sobre todo en los mundos aficionados, estos intercambios consisten en intercambiar tiempo, habilidades e imagen por fotografías sin una compensación económica directa, y si bien en contadas ocasiones te puede venir bien, siempre dependiendo con quien (por su puesto) no son la mejor estrategia a seguir si tu objetivo es triunfar de verdad y ganar dinero en esta industria.

Cuando utilizas este tipo de practicas estás esencialmente trabajando gratis y esto envía un mensaje equivocado a la industria (es decir a los profesionales que hay detrás) y es que tu tiempo y talento no tiene ningún valor monetario, si tu misma/o no valoras tu tiempo porque debería hacerlo otra persona,

Como profesional que quiere ser algun día algo mas, debes establecer desde un principio que tu tiempo y habilidades tienen un precio, no quiere decir con esto que digas No a todo, puede ser que se de el caso de ser una idea de proyecto puntual muy interesante que te puede beneficiar a largo plazo, pero hacer colaboraciones por hacer eso si desprestigia tu marca personal, y no te ayuda en absoluto a posicionarte profesionalmente.

Además de que no cuentas con el control creativo para tu perfil ni te brindarán las mismas oportunidades de networking si quien te retrata es un fotógrafo de moda o retrato con cierto prestigio o renombre, eso tenlo en cuenta siempre.

2. Calidad de las Imágenes

El fotógrafo de moda profesional de verdad invierte en equipos de alta gama, estudio y en formación profunda de técnicas que muchos otras personas no tienen acceso a ese nivel de equipo o conocimiento, ni tienen de la experiencia necesaria para obtener unas imágenes que de verdad te sirvan tanto para un casting como para redes sociales.

Al igual que con otras profesiones, la experiencia es un factor crucial porque al crear una imagen contigo, depende mucho el tipo de cuerpo, el rostro y el look que lleves para usar una luz u otra de manera que te mejore visualmente ante el espectador de la fotografía o toma, pero lo mismo ocurre con el retoque sutil de imperfecciones, color, … que puedes acabar con imágenes menos pulidas y profesionales para venderte.

Además cuando pagas por un servicio fotográfico profesional, estás contratando a alguien que SI está comprometido y entregado a darte el mejor resultado posible, por que vive de ello, mientras que en una colaboración el compromiso no suele ser el mismo ya que no hay transacción económica de por medio.

3. El Fotógrafo de moda que eliges

Elegir a un buen fotógrafo para tu marca se que puede ser difícil, y que es una decisión que puede influir muy significativamente en tu carrera por eso debes aprender que un buen fotógrafo de moda no solo captura tu imagen sino que también resalta tu personalidad y potencial abollándose en la pose, la iluminación y la expresión que consiga sacarte.

Por eso lo primero es que tu tengas claro los objetivos que quieres alcanzar y comiences a investigar a los diversos fotógrafos que sean de ese medio, es importante que tengas claro que si un fotógrafo que se hace llamar “profesional” no tiene pagina web propia, sólo se dedica a sacar chicas monas en sus redes, y te ofrece sesiones gratis … empezaría a sospechar de lo que el quiere conseguir contigo

Ahora en tu mano está que tu reputación se vea ensalzada o desprestigiada por hacer ese tipo de sesiones y con quien las hagas, recuerda que estás aqui para ganar dinero con tu imagen no seguidores.

4. Las Firmas o marcas de agua en las Fotos

En el mundo de las redes y las imágenes de fotógrafos de moda o no, abundan las firmas fotográficas o marcas de agua y si bien se utilizan para proteger la propiedad intelectual de la obra por los derechos de autoría, en la era actual esta técnica distrae más que ayuda a la imagen de una modelo y te explico porque:

Las marcas de agua por muy discretas que sean, al igual que ocurre con las sesiones de exterior y los elementos dentro de la imagen, interfieren en tu imagen, recuerda que tu objetivo es mostrarte con tu mejor sesión y destacar tus características únicas. Y una marca de agua pude distraer la atención del director de casting por no decir que se ve poco profesional de una persona que no ha invertido en su imagen cuando quiere vivir de ello.

Hoy en día, existen muchas alternativas a las marcas de agua o firmas fotográficas muchísimo mas efectivas y menos intrusivas, una fotografía incluye metadatos incrustados en las imágenes además de que las plataformas y redes tienen herramientas para proteger la propiedad intelectual con severos castigos ante las denuncias.

5. Imágenes descafeinadas

Una sesión de fotos o de video descafeinada son aquellas que al igual que un sándwich mixto básico (pan jamón York y queso) y es, normalmente, por que tienen ángulos incorrectos, o un iluminación básica que no hace impactar al espectador de manera positiva.

Para que te hagas una idea, que diferencia una fotografía de una cámara profesional de una de un teléfono movil en mitad de la playa, en verano, a las 14 horas, pues ¿como que nada verdad?, ahí es donde radica la base, tus imagenes como modelo, actor o actriz cuando te presentes a un director de castings, dentro de que tienen que ser básicas, deben tener riqueza visual para lograr impactarles de manera positiva y acabes en la carpeta de seleccionados y no en la papelera de reciclaje.

Tu book o portafolio es una expresión de tu marca personal, al igual que tus redes sociales, por tanto tus fotografías (aunque estén sacadas con un smartphone de ultima generación) deven tener una alta calidad y riqueza visual, pues son las que te ayudarán a crear y diluir tu marca personal como profesional, al igual que ocurre cuando no actualizas tus imágenes regularmente, con la excusa de que cuesta dinero, es muy importante que las tengas siempre actualizadas y al día, no por mi, sino por la imagen que transmites a nivel profesional.

Mi conclusión es que aunque las colaboraciones pueden serte útil puntualmente, dependiendo con quien, tu marca personal debe de estar por encima, de ahí que debes invertir en tus imágenes y sobre todo de que tengan riqueza visual para diferenciarte del resto.

FOTÓGRAFO DE MODA RETRATO PRODUCTO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

5 Consejos y estrategias de un fotógrafo de moda para superar el miedo ante la cámara

Cómo fotógrafo de moda y retrato sé observar y el pánico escénico es una experiencia común que afecta a muchas personas, especialmente cuando se trata de personas que se quieren dedicar al mundo del modelase, actuación, o convertirse en un/a Influencer de referencia.

Ya sea redes sociales o una entrevista para un casting, la ansiedad puede ser paralizante. Sin embargo, con las estrategias adecuadas, es posible superar este miedo y presentarse con confianza. En este post, exploraremos las causas del pánico escénico y ofreceremos consejos prácticos para combatirlo.

Recuerda los artículos que escribí durante el confinamiento sobre El síndrome del impostor en modelos, actores ya actrices, el efecto de Dunning-kruger en la profesión de modelo, actor o actriz y los 7 consejos para ser la mejor versión de ti como modelo, actor o actriz con resultados

1 ¿Que es el pánico escénico?

El pánico escénico, también conocido como ansiedad escénica, es el miedo que toda persona siente al tener que actuar o hablar en público. Este miedo puede ser aún más intenso cuando se trata de estar frente a una cámara, ya que la idea de ser grabado y visto por una audiencia más amplia puede aumentar la presión.

Los síntomas comunes de este pánico escénico son: palpitaciones (aumento del ritmo cardiaco), sudoración (sudor excesivo), temblores (tanto en manos, piernas como en voz), sequedad bucal (sensación de boca seca), nauseas (malestar estomacal), y dificultad para respirar (respiración rápida o superficial).

2 Cuales son las causas del pánico escénico que un fotógrafo de moda conoce

El pánico escénico puede ser causado por una combinación de factores psicológicos y físicos. Algunas de las causas más comunes incluyen: Miedo al Juicio (Preocupación por ser juzgado negativamente por los demás), Perfeccionismo (Deseo de hacerlo todo perfectamente y miedo a cometer errores), Experiencias pasadas (vivencias negativas previas al ponerse delante de una cámara fotografíca y/o de video) y sobre todo, y el mas común es la falta de experiencia y/o preparación frente a la audiencia.

3 Estrategias para combatir ese pánico escénico

3. 1 – Preparación y práctica:

La preparación es clave para reducir la ansiedad, cuanto más preparado/a estes, más seguro te sentirá, aqui algunos consejos para prepararte como conocer tu material, familiarízate con el contenido que tienes que memorizar, practica varias veces hasta que te sientas cómodo/a, ensaya frente a un espejo para observar tu lenguaje corporal y expresiones faciales, e incluso graba tus ensayos para identificar áreas de mejora y acostumbrarte a verte en cámara.

3. 1 – Usa técnicas de relajación:

Como la respiración Profunda que consiste en Inhalar profundamente por la nariz, mantén el aire unos segundos y exhala lentamente por la boca. La Meditación para reducir el estrés y la ansiedad así como la visualización positiva imaginándote que todo va ir bien y te sientes seguro/a y relajada/o

4 Enfócate en el mensaje, no en tí

En lugar de centrarte en cómo te van a ver o en lo que los demás piensan de ti, enfócate en el mensaje que quieres transmitir a la cámara y a los espectadores.

Recuerda que el objetivo es comunicar con la imagen información valiosa a la audiencia, ya sea con el look, la pose, la expresión, …

Es normal sentir miedo ante una cámara, sobre todo las primeras veces, pero aceptarlo te puede ayudar a manejarlo mejor, en lugar de luchar contra el miedo, reconócelo que está ahí y sigue adelante a pesar de el, si es necesario busca apoyo, habla con amigos y/o familiares porque puede ser útil. Pero recuerda que ellos sólo pueden ofrecer apoyo y consejos de sus propias experiencias.

5 Toma Pequeños Pasos

Si aún así el miedo es abrumador, comienza con pequeños pasos. Por ejemplo, hazte fotos o graba videos cortos y privados antes de pasar a los más largos y públicos. Hoy en día disponemos de una cámara en nuestro bolsillo por lo que cada vez que te enfrentes a una cámara aprenderás de la experiencia.

Una vez terminada, reflexiona sobre lo que salió bien y lo que puedes mejorar para la próxima vez.

Mi conclusión como fotógrafo de moda y de retrato para superar el pánico escénico frente a una cámara es un proceso que requiere tiempo y práctica y sobre todo muchas sesiones de fotos o videos.

Al implementar estas estrategias, puedes reducir tu ansiedad y presentarte con mayor confianza. Lo mismo que ocurre cuando recurres a profesionales en vez de aficionados, ellos se encargarán de crear un ambiente agradable y tranquilizarte para que te sientas cómodo/a y agradable, en definitiva es su trabajo.

Recuerda que todos cometen errores y que cada experiencia es una oportunidad para aprender y crecer.

¡No dejes que el miedo te detenga y sigue adelante con tus objetivos!

FOTÓGRAFO DE MODA RETRATO PRODUCTO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

5 outfits recomendados por un fotógrafo de moda para sesiones con ropa ajustada

looks entallados recomendados por un fotógrafo de moda para tus sesiones de fotos

Como fotógrafo de moda quiero compartir el día de hoy las mejores recomendaciones para cuando te hagas una sesión de fotos con ropa entalla.

En general, es muy fácil consumir todo tipo de looks ya que es un tipo de ropa que predomina sobre todo actualmente que hace calor, recuerda Los 5 mejores consejos para identificar las mejores prendas según tu tipo de cuerpo y Las 10 prendas de ropa recomendadas para confiar más en tu cuerpo.

Recuerda que invertir en tus imágenes y sobre todo experimentar con diferentes looks es algo bueno para ti y tus redes sobre todo si quieres alimentar a ese famoso algoritmo y llegar a mas gente.

1 Corset con vaqueros

Para comenzar estos outfits de ropa entallada que te ayudan a definir tu silueta por eso como fotógrafo de moda te recomiendo ambas prendas para una sesión de fotos porque en conjunto son un gran acierto visual ya que vas a conseguir una apariencia casual y sensual al mismo tiempo. Dependiendo del tipo de sesión puedes elegir el mejor diseño de corset para tí, e incluso el color del pantalón.

2 Vestidos ajustados

También conocidos como bodycon, este tipo de vestido ya se ha vuelto un clásico y básico en las sesiones de muchas modelos y actrices para presumir de sus curvas ya que este tipo de vestidos lo popularizaron las Kardashian, pero hoy en día los puedes encontrar en colores neutrales y colores oscuros que son, sin duda y en mi opinión como fotógrafo de moda, los más favorecedores para diferentes tipos de cuerpos.

En general los vestidos ajustados los puedes volver parte de tu estilo personal a la hora de hacerte una sesión de fotos ya que pueden destacar tu figura de una manera sencilla, desde vestidos con efecto panal de abeja en el abdomen o en la falda, diseños de vestidos con volantes élanes que le den volumen a tus caderas, y/o vestidos ajustados del pecho con estampados florales.

3 Vaqueros con tops cortos

Estoy llegando al final de las opciones para modelos y actrices que les gusta la ropa entallada pero no quiero hablar de cualquier vaquero, sino que también me refiero a prendas que son ajustadas que se pueden combinar con ellos.

Me refiero a los tipo skinny jeans o vaqueros de estilo acampanados, de tiro alto o pantalones estilo push up, y en cuanto al deseo de los top cortos siempre recomendaré los que para mi son mis preferidos como fotógrafo de moda y no son otros mas que los coloridos con manga ablusonada, ya que para mi son los que mejor estructura corporal tienen a tu tipo de cuerpo.

4 Blusas ajustadas

Casi para finalizar con estos consejos de un fotógrafo de moda, quiero demostrar que las blusas ajustadas si pueden hacer un montón para tu look general, y lo mejor de todo es que se pueden combinar de diferentes maneras y con todo tipo de prendas.

Me refiero a las típicas blusas con escote en forma de corazón, blusas de mangas llamativas que le dan énfasis a la cintura y con estilo push up al pecho.

5 Los mejores colores que un fotógrafo de moda recomienda para ropa ajustada

Para finalizar este tema para las modelos y actrices que les gusta la ropa ajustada en las sesiones de fotos quiero comentarte que el color influye mucho en como se verá tu look al final de la sesión. sobre todo por el hecho de que hacen que se destaque mas el cuerpo de una manera brutal.

Por ejemplo los mejores colores son los colores brillantes como el rojo, naranja y/o amarillo y por otro lado los colores claros como el blanco, beige, y colores neutrales porque este tipo de colores hacen que se enmarquen las curvas aun sin tenerlas, asi que la próxima sesión de fotos considera usar prendas de estos colores. ¡Te van a encantar!

La ropa entallada es una elección excelente para las sesiones de fotos, especialmente para aquellas de tipo test/book, donde el objetivo es destacar la figura y personalidad del modelo. Aquí tienes un texto sobre los beneficios de usar ropa entallada en sesiones fotográficas:

En el mundo de la moda y la fotografía, la ropa entallada juega un papel crucial en la creación de imágenes impactantes y memorables. Este tipo de vestimenta es ideal para sesiones de fotos de tipo test/book, donde se busca resaltar la silueta y las curvas naturales del modelo.

En resumen los beneficios son: La ropa entallada se ajusta perfectamente al cuerpo, delineando la figura y proporcionando una visión clara de la estructura ósea y muscular. Esto es esencial para los directores de casting. Ya que al adherirse a tu forma natural enfatizará sin alterar permitiendo mostrar tu belleza y autenticidad.

Recuerda que también la ropa entallada te permite una mayor libertad de movimiento, facilitandote como modelo o actriz adoptar una variedad de poses sin restricciones, lo que ayudará a que la sesión sea mas dinámica y expresiva.

Y un consejo personal es que como la atención se centrará en tu figura las expresiones faciales y actitud toma mucho más protagonismo, transmitiendo emociones y narrativa poderosa, además por no decir que la ropa entallada aporta un aire profesional y sofisticado, creando imágenes pulidas y atractivas para clientes potenciales.

En conclusión, la ropa entallada es una herramienta poderosa en la fotografía de test/book, ya que permite a los modelos presentar su figura de manera precisa y elegante, mientras ofrece la capacidad de tener calidad y belleza en una única toma.

FOTÓGRAFO DE MODA, PRODUCTO, RETRATO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

10 consejos de un fotógrafo de moda para realzar tu estilo como modelo o actriz

consejos de un fotógrafo de moda para realzar tu estilo personal

El estilo va más allá de la ropa que llevamos puesto, créeme que como fotógrafo de moda se de lo que hablo, porque es una forma de expresar nuestra personalidad y creatividad visual.

Normalmente la manera en como nos vestimos y nos retratan puede influir e influye mucho como nos perciben los demás, y lo que es mas importante como nos sentimos al vernos, recuerda los 7 consejos para ser la mejor versión de ti como modelo o actriz y los 10 consejos para elegir correctamente tu estilo personal que me publicaron hace algún tiempo.

1 Conoce tu cuerpo

Antes de elegir la ropa para cualquier tipo de sesión es crucial conocer tu cuerpo, comprender qué prendas te favorecen y resaltan tus mejores características para que te permitirá posar con decisión y estilo mucho mas acertado.

2 Vístete para el estilo de sesión de fotos que sea

Ajustar bien la vestimenta al tipo de sesión de fotos con un fotógrafo de moda es clave, no es necesario usar un traje chaqueta para una sesión casual, ni ropa demasiado informal para una sesión tipo test/book, el truco reside en encontrar el equilibrio adecuado.

3 Aprende a combinar colores como lo haría un fotógrafo de moda

La combinación de colores puede marcara una gran diferencia en tu aspecto general, en una sesión de fotos siempre se debe experimentar con la paleta de colores que complementan tu tono de piel y car combinaciones armoniosas que no defrauden cuando vean la foto.

4 Invierte en piezas atemporales

Aunque seguir las tendencias fotografías y de la moda puede ser divertido, contar siempre con piezas de ropa clásicas en tu armario te puede proporcionar una base sólida para construir tu estilo propio y por tanto el de tus imágenes. Por ejemplo unos vaqueros, una chaqueta de cuero o un vestido negro son prendas atemporales que dan mucho juego en sesiones de fotos de tipo brand content.

5 Añade accesorios con moderación

Los accesorios pueden realzar tu atuendo completamente, pero la clave de todo fotógrafo de moda es la moderación, no sobrecargar tu aspecto visual con demasiadas joyas o accesorios llamativos. Elige piezas que completen tu ropa y estilo personal.

6 Encuentra tu firma personal

Identificar un elemento distintivo que refleje tu personalidad, ya sea tu tipo específico de cuello, un color característico o un estilo particular de calzado puede convertirse en tu propia firma personal y de tus retratos.

7 Cuida los detalles

Los detalles marca la diferencia, un fotógrafo de moda lo sabe bien, por eso presta atención como el planchado de la ropa, la elección de calcetines y la limpieza de los zapatos, esos pequeños detalles pueden elevar tu apariencia general y visual al mismo tiempo.

8 Experimenta con diferentes estilos

No tengas miedo a salir de tu zona de confort y experimenta con diferentes estilos y sesiones de fotos, puedes descubrir nuevas conminaciones de ropa que te sorprenderán y encontrar la que mejor se adapte a tu personalidad perfectamente.

9 Adapta las tendencias de la industria a tu estilo

Si bien es tentador seguir las tendencias de la industria y de las redes por eso es esencial adaptarlas a tu propio estilo, no todas las modas son adecuadas para ti, así que selecciona las que mejor se alineen con tu gusto y forma de vida.

10 La confianza es la clave

La confianza en uno/a mismo/a y en el fotógrafo de moda correcto es el toque final que realmente necesita una marca personal si te sientes bien contigo mismo, eso es lo que se refleja visualmente. La ropa y la fotografía son poderosas herramientas para aumentar tu confianza y proyectar una imagen positiva de marca personal y profesional.

Recuerda que tu estilo es una expresión única de quien eres, siéntete libre de jugar con la moda y con las sesiones de fotos pero siempre manteniendo tu autenticidad.

Créeme que con estos consejos, estarás en el camino correcto para realzar tu perfil profesional como modelo, actor o actriz y mostrar al mundo tu propio estilo personal.

¡Vístete para una sesión de fotos con confianza y deja que tu personalidad brille como nunca!

FOTÓGRAFO DE MODA PRODUCTO RETRATO Y PUBLICIDAD EN ALICANTE

Publicado el por Jm2Foto

5 Looks trendy que un fotógrafo de moda te recomienda para tus sesiones de fotos

looks trendy que un fotógrafo de moda recomienda para sesiones de fotos

Como fotógrafo de moda y retrato quiero compartir contigo estas ideas o ejemplos de looks fresa y frendy para comenzar a usar en su sesiones de fotos desde ya mismo.

Lo primero es definir qué es un look trendy y es aquel que la industria de la moda está en sintonía con las tendencias actuales. Esto significa que el conjunto de ropa y accesorios que están de moda en este momento se considera un look trendy.

En general, estos conjuntos suelen ser vibrantes, con colores y patrones llamativos, y también puedes er influenciados por las últimas tendencias en términos de estilo y cortes.

Recuerda que también tienes los 6 consejos para vestirse sencilla pero elegante para una sesión de fotos y los 7 trucos para vestir bien ante una cámara que se publicaron hace algún tiempo.

Ya sabemos que los looks trendy pueden variar según la temporada o la ocasión. En definitiva, como fotógrafo de moda seguir las tendencias actuales y personalizarlas de acuerdo a tu estilo individual puedo ayudarte a crear un look trendy propio y distinto, comencemos.

1 Looks con tops de hombros descubiertos o over shoulder

Para empezar este tema comenzaré con algo en el que podrás inspirar, créeme cuando te digo que como fotógrafo de moda este tipo de tops con los hombros al aire son una prenda muy popular en los entornos actuales, ya que estos tops se pueden usar para crear diferentes looks, desde casuales hasta algo mas elegante.

Para un look casual lo puedes combinar con unos vaqueros y unas zapatillas deportivas, mientras que si lo que buscas es un look más elegante puedes combinarlo con una falda midi y unos tacones, y si además le añades algún accesorio como un collar largo o unos pendientes colgantes para completar el look el resultado de la sesión de fotos se verá muy top.

Otra opción es combinar este tipo de tops con faldas vaqueras y sandalias de tacón para conseguir un look más bohemio pero si lo que de verdad quieres es un look mas atrevido prueba a combinar tu top con unos pantalones de cuero y unos botines, el resultado te sorprenderá tanto a ti como a tus seguidores.

2 Camisas de manga inflada

Cualquier fotógrafo de moda o apasionado de este mundo sabe que este tipo de camisas son una tendencia muy popular actualmente, este tipo de camisas tienen un diseño que agrega un toque elegante y sofisticado, a la misma vez, a cualquier look.

Es por ello que puedes combinar una camisa de este estilo con unos vaqueros ajustados y unas zapatillas deportivas para un look más casual, o con una falda midi y unos tacones para un look mas elegante, como ocurre con los tops de hombros al aire. Pero también puedes combinar tu camisa con unos pantalones anchos y unos zapatos de tacón para un look de más oficina.

Este tipo de camisas las tienes en una variedad enorme de colores y estampados, por lo que puedes experimentar con diferentes estilos y en cualquier época del año porque en invierno las puedes combinar con una chaqueta de cuero y unos botines perfectamente.

3 Blusas de transparencias para sesiones con un fotógrafo de moda y retrato

Las blusas con transparencias son un aprenda muy popular durante las sesiones de fotos de verano debido a su ligereza y su capacidad de mantenerte fresca durante la jornada. Además son muy versátiles y pueden ser usadas para crear diferentes looks sobre todo en sesiones de estudio, que es donde tú cobras la máxima importancia sin distracciones.

Este tipo de blusas se pueden combinar con shorts, faldas o pantalones vaqueros sin ningún problema para conseguir una imagen más casual y fresca. Pero también pueden ser usadas con pantalones anchos o faldas midi para conseguir un look más elegante.

Además de que este tipo de blusas tienen en una variedad de estilos y diseños que abarca desde los estampados florales hasta los detalles de encajes. Lo que las convierte en una opción perfecta para cualquier tipo de sesión fotográfica.

Otra ventaja de este tipo de blusas es que te permite mostrar un poco de piel sin ser demasiado reveladoras y además de que puedes combinarlas con un top básico debajo para un look más discreto o con un sujetador de encaje para conseguir un vistazo más atrevido.

4 Camisetas XL combinadas con vaqueros

Las camisetas XL pueden crear un look casual y relajado si buscas un estilo pulido, lo que la convierte en mi opción preferida para sesiones de Life style y urbano como fotógrafo de moda.

Si buscas un estilo más pulido puedes combinar una camiseta blanca holgada con unos vaqueros oscuros y agregar unas zapatillas o zapatos blancos para conseguir una imagen mas fresca y moderna.

Pero también puedes optar por una camiseta con un estampado llamativo y combinarla con unos vaqueros negros para un look mucho más atrevido y audaz.

Si deseas agregar un toque de estilo extras, puedes agregar accesorios como una chaqueta vaquera o un sombrero, pero también puedes usar una camiseta de un color diferente como una de rayas o una estampada en tonos tierra para conseguir un look más elegante y sofisticado.

5 Prendas estampadas para sesiones de fotos con tu fotógrafo de moda preferido

Como fotógrafo de moda especializado te diré que que le des una oportunidad a estas prendas clásica de la temporada, ya que también es una prenda que favorece mucho a los diferentes tipos de cuerpos, tal es el caso que si se combina de forma asimétrica también favorece mucho a tu silueta, ya sea con flores, algunos aretes grandes o con gafas de sol y/o zapatillas.

Y para finalizar nada mejor los puedes convidar con un peto vaquero que además de ser casuales, favorecedores, relajados y especialmente chic nunca pasarán de moda y aunque no lo creas podrás encontrarlos en diferentes diseños.