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5 Trucos de un fotógrafo de moda para modelos o actrices bajitas

consejos visuales para modelos y actrices bajitas

Como fotógrafo de moda y apasionado de la industria quiero compartirte trucos y ejemplos para perfiles profesionales de estatura más baja de lo normal a lo que estamos acostumbrados en el gremio.

Recuerda que también tienes los consejos sobre estilismo para modelos y actrices bajitas que escribí hace ya algún tiempo y que me publicaron en fotomodels.com pero que no han pasado de moda y que puedes usar para sacar lo mejor de tu estilo y verte fashionista a tope en tu próxima sesión de fotos.

Saca papel y boli para tomar nota de todos estos trucos y consejos que en general te ayudarán a sacar lo mero de tu estilo al vestir y posar ante una cámara, así que no dudes en considerarlas todas y ponerle tu toque personal a cada una de estas recomendaciones, olvídate ya de que no vales por tu altura y recuerda los tipos de modelos que existen dentro de la industria.

1 Faldas con abertura en la pierna

Arrancamos este tema que un fotógrafo de moda puede recomendarle a una modelo o actriz bajita a la hora de vestir para una sesión de fotos, y aunque hay muchas otras recomendaciones para todos los tipos de cuerpo las faldas con abertura en la pierna son ideales para chicas bajitas.

Pues visualmente resultan una prenda bastante sensual y femenina, pero al mismo tiempo hará que esa abertura, muestre un poco más de piel de lo normal. Lo que va a jugar con la ilusión óptica que parezcas más alta de lo queremos realmente eres…

Y lo mejor de todo es que actualmente podemos tomarnos con varios tipos de este tipo de falda.

2 Shorts

Siguiente tip o truco que un fotógrafo de moda te puede ofrecer si eres de talla baja es que consideres usar los shorts o pantalones cortos, pues provocan el mismo efecto que el anterior, ya que al mostrar un poco más de piel de las piernas, te verán mucho más estilizada y femenina.

Además de la ventaja que hoy en día podemos toparnos con multitud de diferentes diseños y modelos de pantalones cortos para cualquier tipo de sesión fotográfica.

Los mas recomendados son shorts con estampados con rayas verticales, en color piel o colores neutros, blancos o negros ya que alargarán tu silueta y siempre complementarlos con blusas que muestren piel.

3 Pantalones acampanados

Continuamos con la siguiente recomendación y es que como fotógrafo de moda y de retrato quiero que pruebes hacerte una sesión con pantalones acampanados y es que este tipo de prenda a diferencia de lo que muchos piensan, alargan visualmente la pierna y al mismo tiempo hacen que tu cintura se vea mucho mas pequeña y estrecha.

Ve siempre a por combinaciones más simples a la hora de tu sesión de fotos, puedes usar un vaquero acampanado con una chaqueta y una blusa de color blanco, un top o camisa de encaje, … todos unos básicos y clásicos que nunca fallan en redes sociales.

Y un último truco que te quiero recomendar con este tipo de look es que lo combines con plataformas, para así estilizar aún más tu silueta visualmente.

4 Pantalones de tiro alto

Ya sean vaqueros o de vestir este tipo de prenda son a simple vista de los que te ayudarán a conseguir agrandar tu silueta visualmente a la hora de hacerte tu sesión de fotos con tu fotógrafo de moda de confianza, ya sea para sesiones de tipo test/book como para sesiones de Brand content.

Ya que por un lado vas a verte más esbelta, estilizada y con piernas muy largas. Pero también el tiro alto hace que tu cintura se vea mucho mas pequeña, y siempre puedes combinarlos con blusas de color blanco, negro o pastel ya que es un gran acierto siempre ante la cámara.

5 Escotes en V

Casi para terminar los consejos que un fotógrafo de moda y retrato pude ofrecerte si eres una modelo o actriz bajita es recurrir a los escotes de este tipo.

Otro gran acierto que siempre ha sido recomendado para sesiones personales de chicas con baja estatura, y es que como verás a simple vista este tipo de prendas, siempre te ayudan a estilizar al máximo tu escote y por ende te verán mucho mas delgada.

Este tipo de escote siempre va perfecto para que se te vea un poco más de curva y si por esto fuera poco podrás encontrar diferentes tipos de prendas con este escote en el mercado: vestidos, camisas, blusas, jumpsuits, …

Consejo Extra

Finalmente quiero ofrecerte un consejo extra y es que complementes tus looks con zapatos de color piel, lo que hará que visualmente tu pierna se vea mucho mas estilizada, haciendo así que tu silueta sea mas alargada en general y puedes usar desde los zapatos más simples y básicos como zapatillas.

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7 Secretos de un fotógrafo de moda para quitarte años de encima

secretos de moda para parecer mas joven

En mi carrera como fotógrafo de moda, retrato, producto y publicidad me he dado cuenta que todas las mujeres sin excepción alguna se preocupan por su aspecto físico y como son percibidas por los demás.

Recuerda el artículo sobre 10 trucos para salir elegante en tus retratos ya que no es lo mismo quitarse años de encima que sumarle años a tu imagen con el tipo de look que usas en tus retratos profesionales y si estas nerviosa porque no sabes si invertir en tus imágenes recuerda el artículo sobre como reducir ansiedad antes de una sesión de fotos profesional que me publicaron en fotomodels.com . ¡Empecemos!

1 El poder del maquillaje

Cómo fotógrafo de moda y retrato el maquillaje tenia que ser sin duda el primer punto que se tocase en este artículo, y es que uno de los aspectos que más puede beneficiarte en una sesión de fotos y como lucir perfecta es contar con una maquilladora profesional, pero si tu caso no puedes invertir en ella considera estos consejos.

Usa una base de maquillaje, cuida que sea tu tono correcto, prepara muy bien tu piel antes de maquillarte, no abuses de las sombras y cuanto más natural sea tu maquillaje mucho mejor para tu perfil.

Muchos critican la idea de usar un maquillaje neutral y sobrio pero a ciertas edades es mejor destacar las facciones naturales de tu rostro que más te gustan, sin tratar de transformar tu cara en la de otra persona, todo dependerá de la finalidad de las imágenes.

2 Un buen corte de cabello

El siguiente consejo que este humilde fotógrafo de moda y retrato quiere ofrecerte para quitarte años de encima y que va ha la par con el anterior es el corte de cabello, se que no es un consejo 100% relacionado con la moda, pero si con la belleza y podrá ser un factor determinante para lucir más jovial en las imágenes.

Cortes de cabellos en capas, flequillo, cortes estilo clavicut, Bob, midi, corte recto, … son algunas de las ideas con la que conseguirás una apariencia mucho mas rejuvenecedora.

3 Vestir con colores neutrales

Este es un truco de los que más me gustan y también de los que más veo cada vez más en muchas mujeres, y es que no solamente vamos a ver un resultado mucho mas joven usando estos colores, sino que son mucho más fáciles de llevar y de combinar en cualquier sesión de fotos profesional.

Los mejores colores neutrales que puedes vestir son el color blanco, el negro, el color camela o color piel, y el color que se parece al café claro.

4 Usa prendas que estén de moda

Usar prendas que están de moda es un más de las recomendaciones que un fotógrafo de moda te puede ofrecer y que tienes que tomar en consideración a l a hora de invertir en tus imágenes y quitarte años de encima visualmente hablando.

De esta manera podrás usar diferentes tendencias del momento en tus imágenes, pero hacerlas tuyas es lo que tienes que hacer para no convertirte en una fashion victim.

Camisas de colores, prendas complementarias, accesorios coloridos, estampados, telas satinadas o de diferentes texturas es algo que tienes que probar si o si.

5 Usa tu talla ideal

Estamos llegando al final de todas estos secretos que un fotógrafo de moda puede darte para quitarte años de encima en una sesión de fotos, y aqui está la recomendación simple, usa tu talla ideal.

De esta manera, aunque no lo creas le estas restando edad a tu apariencia y es uno de los principales errores de estilo que comente muchas mujeres a la hora de usar prendas o mas grandes o mas pequeñas de su talla en sus imágenes.

Tienes que tomar en cuenta que nuestra talla puede variar de una prenda o de un estilo a otro, así que considera estos aspectos para que después de la sesión de fotos no te arrepientas de tu vestimenta porque no elegiste bien tu talla ideal.

6 Busca nuevas texturas.

Casi para finalizar con estas recomendaciones te quiero recomendar buscar, encontrar e incorporar nuevas texturas a tu forma de vestir a la hora de hacerte fotos ya que en la mayoría de los casos uno de los aspectos que mayor nos pueden hacer lucir diferente, por eso evita combinar texturas sólo con un look.

Usa prendas de algodón con brillos, estampados con prendas lisas o vaqueros con satén, son algunas ideas que puedes tomar como referencia a la hora de hacerte una sesión de fotos.

7 No olvides los accesorios

Para finalizar con este tema de quitarte años de encima aqui está la última recomendación de un fotógrafo de moda y retrato que te hará diferenciarte totalmente en tu sesión de fotos, no te olvides de usar accesorios, sobre todo cuando sientes que algo le falta a tu look.

Hay muchos accesorios que podrán rejuvenecerte tu look visual como gafas de sol, aretes de acuerdo a la forma de tu rostro, sombreros, gorras, o bolsos de diferentes tamaños, …

Pero mucho ojo con los accesorios y recuerda siempre la finalidad de las imágenes porque no es lo mismo usar las fotografías para una sesión test que para una sesión de brand content para tus redes sociales.

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3 Consejos de un fotógrafo de moda para usar camisa blanca y verte genial

camisa blanca en sesiones de fotos tipo test/book

Como fotógrafo de moda, retrato, producto y director de algún que otro casting no voy a negar que muchas veces me he topado con imágenes de chicas que usan blusas blancas para sus sesiones test de estudio.

Este tipo de prenda es ideal para estas sesiones de presentación y para conseguir aportar esa perfección que junto con una buena iluminación y en estudio fotográfico consigues aportar como profesional de la imagen.

Cuando recomiendo ropa para una sesión, disfruto enormemente recomendado básicos, ¿Pero que son básicos para un fotógrafo de moda?

Los básicos son esas prendas que te puedes puedes poner con todo, para todo y en el momento que sea, que nunca te vas a equivocar, y que no llaman la atención por si solas para no restarte protagonismo a ti en una sesión de fotos.

Por ello hoy quiero darte algunos consejos para que puedas armarte un buen look el día que te hagas tu sesión test para venderte como modelo o actriz profesional.

Encontrar la manera educada de como usar estas prendas y verte genial siempre es posible si escuchas a tu cuerpo y sus necesidades, tipo de cuerpo y necesidades de venderte.

1 Blusa casual

La blusa blanca es considerada un comodín de cualquier fotógrafo de moda que no puede faltar en tus sesiones de fotos te tipo test/book, ya que se puede combinar con cualquier cosa, prenda o color en cualquier sesión de fotos, incluidas las de brand content para redes sociales.

Lo normal es combinarlas con vaqueros y son las opciones favoritas de muchas agencias y/o representantes ya que se aprecia la figura bien, normalmente. Incluyendo los shorts en sesiones veraniegas. Pero la clave se encuentra en usar zapatos den colores nude que favorecen tu apariencia y te aportarán un look mas fresco y natural así le darás todo el protagonismo a la parte superior de tu cuerpo.

Siempre que las vallas a combinar usara prendas formales, ya sea una falda tipo lápiz, un pantalón de vestir estilo skinny, … porque visualmente hablando en el momento que te presentes a un casting

La moda no debe estar peleada con lo formal por ejemplo si usas colores tipo negro o azul marino, mis colores preferidos, pero el color blanco te aportará un look monocromáticos impecable y te verás increíble, relajada, limpia y pulcra visualmente.

2 Vaqueros

Ahora quiero hablarte en profundidad de la mejor combinación que tu puedes usar con tu fotógrafo de moda y retrato de confianza, ya que es la más elegida por agencias y representantes, y que es la combinación comodín.

Pero ¿cómo combinar una blusa blanca con un pantalón vaquero? fácil, puedes combinarlo con cualquier pantalón vaquero, en el color que más te guste, desde el mas claro al mas oscuro, con todos te verás increíble.

Te propongo que el día de la sesión optes por blusas con telas mas livianas y no muy rígidas, a menos que sea porque te sientan mejor, con diseños simples y que puedas combinar con cualquier accesorio a color.

Verás que hay una gran variedad de alternativas de cómo combinar una blusa blanca con un vaquero y verte genial, en donde te darás cuenta que el look total saca lo mejor de ti en una buena fotografía de estudio.

Si lo vas a combinar con vaqueros blancos para así lucir un look monocromático recuerda los errores que no debes cometer al usar vaqueros blancos.

3 Blusa de vestir

Ahora como fotógrafo de moda y director de casting quiero hablarte de como se debe usar una blusa blanca de vestir y verte genial, sobre todo por la tela que cambia drásticamente a la blusa casual, ya que estas normalmente usan telas vaporosas, sueltas y con transparencias, mientras que las de vestir usan telas más rígidas y gruesas, incluso tienen complementos vistosos como lazos.

Otra forma de usar una blusa blanca de vestir y verte genial en tu sesión test/book es usar una prenda con telas de encaje y combinarla con colores contratantes o materiales de mejor calidad como puede ser el cuero o la pana.

Recuerda que una blusa blanca es una prenda básica y atemporal que toda modelo o actriz del tener, es de las prendas más versátiles y elegantes.

Puedes atreverte a combinarla de mil maneras diferentes no tengas miedo a experimentar con diferentes estilos y accesorios para crear el look que mejor te refleje tu personalidad y estilo personal ante la cámara.

Si por lo contrario piensas que es mejor un vestido blanco recuerda el artículo que escribí y me publicaron sobre ¿que vestidos sientan mejor según tu tipo de cuerpo?

A lo largo de los años la camisa o blusa blanca ha sido utilizada por muchos iconos de la moda y celebridades, lo que ha contribuido a su popularidad y estatus dentro del gremio de la moda, por ejemplo la actriz Audrey Hepburn utilizó una camisa blanca en la película «Desayuno en Tiffany’s».

En resumen, la camisa blanca es una prenda clásica y elegante que nunca pasa de moda y que puede ser usada en cualquier tipo de sesión fotográfica.

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7 Trucos de un fotógrafo de moda para alargar tus piernas visualmente en tus fotografías.

Como fotógrafo de moda hay que conocer toda la información y montones de trucos visuales de los cuales no tienen porque tener importancia hasta que ves los resultados de la sesión.

Recuerda que también tienes el artículo para cómo hacer para que tus piernas se vean más largas y marcar la cintura para verte más estilizada en tus fotografías que te pueden ser de lo más útiles.

1 Usa zapatos color nude

Completar tu look sport de vaqueros y camiseta blanca con zapatos de color nude es el primero de los trucos que te ofrece este fotógrafo de moda, no solo porque sea un color de moda, sino porque visualmente el hecho de usar este color en el calzado del mismo color de nuestra piel pude ayudarnos a hacernos más altas visualmente y si usamos prendas cortas ayuda a mostrar un efecto de que nuestras piernas son más largas.

Ni hablamos si optamos por unos zapatos que terminen un punta, pues este tipo de zapato de tacón son de gran ayuda en las sesiones de retrato sobre todo en estudio que es donde no hay mas distracciones visuales.

2 Usa Prendas cortas

Usar prendas cortas como faldas o shorts en tus sesiones de fotos en el estudio de tu fotógrafo de moda y retrato preferido no hay nada mejor para ver unos centímetros más alta a la persona porque ayudan a mostrar un poco más de piel sobre todo en la parte inferior.

Son una excelente opción sobre todo si usas colores claros o simples porque si usas prendas muy saturadas de color o de diseño puede hacer que te veas más bajita de lo que eres y no se te aprecien bien la longitud de tus piernas.

3 Opta por tacones

Optar por looks con tacones es otra recomendación que cualquier fotógrafo de moda te hará, tienes que comenzar a amarlos,, sobre todo si nunca lo has considerado para tus sesiones de fotos, se que para muchas mujeres usar tacones puede resultar de lo más incómodo, pero realmente es una meran muy fácil de hacer que tus piernas se vean visualmente mas largas.

Además si los combinamos con prendas como ya te he recomendado antes conseguirás sumarle unos centímetros aun más a tu silueta y a tus piernas, ¿no crees?

4 Viste monocromáticamente

Vestir con outfits monocromáticos es algo que hasta yo como fotógrafo de moda y retrato uso a diario, es un truco de lo más usado actualmente, aunque yo lo llevo usando casi toda la vida, pues es válido para todo tipo d mujeres de todas las edades ya que beneficia a todas por igual.

Los colores más usados para sumarle algunos centímetros a tu silueta son los colores claros, pero si como yo eres mas bien gordita mi recomendación son los colores oscuros.

5 Si a las maxi faldas

Al contrario que piensa mucha gente lo mejor para alagar tus piernas es o mostrar piel de más o usar faldas lo más largas posibles, ya que si usamos prendas tipo palazzo muy largas, nos hará ver nuestras piernas kilométricas, mejor aun si usamos calzado con tacón o con plataformas el día de la sesión.

6 Considera las rayas verticales

Considerar vestir prendas con rayas verticales el día de la sesión con tú fotógrafo de moda preferido es uno de los trucos mas populares y más conocidos en todo el mundo, no solamente se recomienda para verte mas alta, sino también para estilizar la figura al máximo y por tanto tus piernas.

No importa si eres delgada, complexión mediana o gordita, siempre se podrá ver más estilizada y sobre todo alargada si consideras usar Pantaleones, vestidos, faldas o blusas el día de la sesión.

7 Usa Pantalones ajustados o rectos.

Usa este tipo de pantalones es el siguiente truco que te quiero ofrecer para alargar tus piernas visualmente, este es un consejo similar al de las prendas cortas o la maxi falda, ya que son prendas completamente contrarias pero el hecho de usar pantalones estilo skinny ayuda a tu tus piernas se vena más largas.

Mientras que los vaqueros rectos también son una muy buena opción porque el ancho de las piernas da esa sensación visual de que son mas largas de lo que realmente son, lo mismo pasa con los skinny, los que a su vez puedes combinarlos y completarlos con zapatillas de color nude, para verte increíble y con unas piernas super alargadas el día de la sesión.

Haz caso a un un fotógrafo de moda y evita lo siguiente

Para completar toda la información de un fotógrafo de moda puede ofrecerte para alargar las piernas, quiero recomendarte que evites lo siguiente porque muchas veces puede ser contraproducente y lejos de que tus piernas se vean más alargadas puedes hacer que tu silueta se acorte.

Muchas pensáis que usar zapatos de plataforma ayuda a veros más altas, pero hacen todo lo contrario, lo mejor en cuanto a calzado es usar zapatos o zapatillas de punta fina ya que harán que se os vea más estilizada.

Usar faldas midi sin duda es algo que tienes que evitar si quieres verte más alta y que tus piernas se vean alargadas, estas suelen ser muy lindas y están en tendencia pero acortan la figura visualmente. Son ideales para mujeres altas naturalmente, pero si eres bajita evitabas por completo.

Para finalizar quiero recomendarte como fotógrafo de moda que evites las blusas muy largas, porque al igual qu ellas midi van a hacer que tu figura se acrótera al máximo y no queremos eso el día de la sesión.

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La exclusividad de modelos y actrices vista por un fotógrafo de moda y retrato independiente.

Para un fotógrafo de moda y retrato la exclusividad es un tipo de contrato que establecen algunas agencias o representantes con sus modelos, actores y actrices que los limitan a la hora de trabajar por libre.


Esto quiere decir, que o tú no puedes trabajar por tus propios medios con otros clientes o agencias que no sean ellos, o bien que cualquier trabajo que consigas – por sus propios medios- debe de pasar primero por la agencia con la que han firmado la exclusividad y por tanto cobrarán su comisión de agencia ( aunque no hayan conseguido ellos ni el casting ni el trabajo ) y lo peor de todo es que deben de darte su consentimiento para que tu puedas realizarlo.

Esta exclusividad puede ser total o bien parcial, limitándose solo a determinadas zonas. Por ejemplo hay actores que tienen exclusividad con sus representantes solo en «ficción» (series y cine) pero están libres de trabajar con otras agencias en publicidad o teatro.

O los/las modelos pueden tener exclusividad de trabajo en una zona determinada como por ejemplo la zona de levante pero son libres de poder trabajar por ejemplo en Madrid.

La ventaja principalmente para la agencia, o representante, es que tiene un control sobre sus representados y sabe que no podrán trabajar para otros…en ocasiones hay clientes que seleccionan el mismo modelo a través de varias agencias y terminan por contratar con la agencia más «barata», esto afecta negativamente a la persona ya que terminan haciendo el mismo trabajo por un presupuesto más bajo y afecta a las agencias más «caras» porque los trabajos acaban en manos de los más económicos y a veces por un presupuesto muy inferior al del mercado.

Por tanto puede considerarse una ventaja para el modelo, el tener exclusividad le garantiza trabajos a precios de mercado. Si un cliente quiere a esa modelo no le quedará más remedio que pagar la tarifa que le marca su agencia.

Como fotógrafo de moda y retrato independiente te puedo asegurar que una exclusividad no te garantiza el trabajo y muchas veces y se limitan sus casting y/o trabajos a los de una sola agencia que claramente no tendrá tantos casting cómo hay semanalmente y no podrá ofrecerte trabajando todos los días.

Otro inconveniente es que si los precios de tu agencia son muy elevados y el cliente no se lo puede permitir y no puede contratarte por otra agencia más económica, puede terminar contratando a otra modelo más económica.

En algunas ocasiones hay agencias que inflan mucho los precios y la modelo no percibe el salario total que se ha acordado por ella…con lo cual claramente estaría dispuesta a aceptar trabajos con menor remuneración. ..

Otra cosa muy diferente es cuando la/el modelo tiene una fama, en esos casos siempre trabajan en exclusividad y cualquier cliente que desee contratarla sabe que tiene que acudir a esa agencia. En esos casos más que como agencia, se trabaja como un representante.

Por último hay que tener en cuenta que en algunos países la exclusividad se paga. Es decir, limitan el trabajo de la modelo a esa agencia pero la pagan unos honorarios mínimos para poder pagar sus gastos, trabaje o no.

Muy diferente es el caso de personas que están empezando… en estos casos creo, como fotógrafo de moda y retrato independiente, que solo puede ser muy negtivo. Ya que cuando estás empezando debes de acudir al mayor número de casting y darte a conocer. Por lo que firmar una exclusividad solo significa cortarse las alas y limitar sus opciones profesionales.

Tener en cuenta que las agencias tienen una cartera de clientes con los que trabajan de forma habitual. Que ocurre si una modelo firma una exclusividad y resulta que no » gusta» a ninguno de los clientes habituales de la agencia?

Normalmente pensamos que una agencia firma con nosotros una exclusividad porque sabe que vamos a trabajar…pero eso no es algo que la agencia pueda saber, no depende de ellos si no de los clientes y en muchas ocasiones no firman porque saben que pueden conseguir muchas otras personas en bases de datos.

Huir de las agencias que os garanticen trabajo u os prometan » el oro y el moro»…ni digo que en todas las ocasiones quieran engañaron, quizás la intención sea buena, pero ellos no pueden dar esas garantías.

Muchas veces firmamos exclusividad por el nombre o cache de la agencia. Y eso tampoco es el mejor de las decisiones. Cuantas modelos forman con agencias importantes y se ven relegadas a trabajos de segunda o acaban en el cajón de algún booker.

Mi consejo personal como fotógrafo de moda y retrato profesional e independiente es que si firmas una exclusividad que sea con una agencia de renombre y sobre todo firmas por un periodo de tiempo corto como 3-6 meses para ver que tal os va y si va bien, siempre podréis renovar contrato por más tiempo.

Cuanto más consulto a modelos, actores y actrices que de todos los sectores, y que confían en mi para sus sesiones siempre me dicen que es mala idea…sin embargo, la mayoría de modelos tienen firmada una exclusividad con agencias que lleven publicidad.

Puesto que la publicidad va por directores de casting y estos normalmente cuentan con la mayoría de las mejores agencias . Así evitas que te llamen para el mismo casting 5 agencias diferentes.

Existen otro tipo de contratos que no te limitan tanto a la hora de casting y trabajos y son buenos tanto para agencias como para modelos como » Contrato de Prioridad en casting y/ o trabajos» que quizás sean una alternativa mucho más interesante que los contratos de exclusividad.

Ventajas de la exclusividad

1. Mayor dedicación y atención personalizada

Cuando un artista trabaja exclusivamente con una agencia o representante, puede esperar una mayor dedicación y atención personalizada. Esto se debe a que el representante o agencia tiene menos clientes que atender, por lo que pueden centrarse más en las necesidades específicas del artista. Además, el representante o agencia puede dedicar más tiempo a la búsqueda de oportunidades para el artista, lo que puede llevar a más contratos y trabajos.

2. Estabilidad y seguridad financiera

Trabajar exclusivamente con una agencia o representante también puede proporcionar estabilidad y seguridad financiera. Si el artista tiene un contrato a largo plazo con una agencia o representante, puede estar seguro de que tendrá trabajo y ingresos regulares durante un período de tiempo determinado. Además, el representante o agencia puede negociar mejores condiciones y honorarios para el artista debido a la relación a largo plazo.

3. Mejora de la imagen y el posicionamiento

Trabajar exclusivamente con una agencia o representante de renombre puede mejorar la imagen y el posicionamiento del artista en la industria. Esto se debe a que el representante o agencia tiene una reputación establecida y puede asociar al artista con otros talentos y proyectos de alta calidad. Además, el representante o agencia puede proporcionar al artista acceso a una red de contactos y oportunidades que no estarían disponibles de otra manera.

Inconvenientes de la exclusividad

1. Pérdida de libertad y control

La exclusividad puede significar una pérdida de libertad y control para el artista. Si el artista trabaja exclusivamente con una agencia o representante, puede que no tenga la libertad de elegir los proyectos en los que quiere trabajar o los lugares en los que quiere actuar. Además, el representante o agencia puede tener la última palabra en la toma de decisiones importantes, lo que puede ser frustrante para el artista.

2. Riesgo de conflictos de intereses

Trabajar exclusivamente con una agencia o representante también puede significar un riesgo de conflictos de intereses. Si el representante o agencia tiene otros clientes que compiten directamente con el artista, puede ser difícil para el representante o agencia equilibrar las necesidades de ambos. Además, si el representante o agencia no tiene los mismos objetivos que el artista, puede haber un conflicto de intereses que perjudique al artista.

3. Dependencia en una sola fuente de trabajo

Trabajar exclusivamente con una agencia o representante también puede significar una dependencia en una sola fuente de trabajo. Si el artista pierde su contrato con la agencia o representante, puede encontrarse sin trabajo y sin ingresos. Además, si el artista tiene un contrato a largo plazo con una agencia o representante, puede perder la oportunidad de trabajar con otros clientes y proyectos interesantes.

Conclusión personal de un fotógrafo de moda y retrato

En resumen, para un fotógrafo de moda y retrato independiente como yo la exclusividad de artistas tiene tanto ventajas como inconvenientes.

Por un lado, puede proporcionar estabilidad financiera, atención personalizada y una mejora de la imagen del artista. Por otro lado, puede significar una pérdida de libertad y control, un riesgo de conflictos de intereses y una dependencia en una sola fuente de trabajo.

Los que llevéis unos años en el mundo de la moda, ampliar vuestros contactos y conoceréis a mucha gente… con lo cual muchos trabajos os saldrán por libre, por contactos, compañeras de trabajo o clientes tes que ya te han contratado en otras ocasiones.

En el mundo del espectáculo, la exclusividad es un tema muy debatido. Algunos artistas prefieren trabajar exclusivamente con una agencia o representante, mientras que otros prefieren tener más libertad para trabajar con diferentes personas y compañías.

En última instancia, la decisión de trabajar exclusivamente con una agencia o representante debe basarse en las necesidades y objetivos específicos del artista.

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Las 5 miradas que un fotógrafo de moda y retrato te recomienda usar ante una cámara

tipos de miradas a cámara

Como fotógrafo de moda, retrato y director de fotografía estoy obligado a conocer los tipos de miradas que existen a cámara, pues uno de los grandes errores que cometen las personas que empiezan como modelos, actores o actrices es mantener una excesiva cantidad de contacto visual ante una cámara.

Para poder salir bien en tus sesiones de fotos debes poder actuar y dejarte llevar por las indicaciones que la persona detrás de la cámara te de, sobre todo si es profesional y sabe del gremio porque sabemos que lo mas importante en un retrato es la mirada.

Recuerda también el artículo de cómo colocar las manos a la hora de posar ante una cámara que escribí hace algún tiempo, y los tres consejos sobre el encasillamiento como modelo, actor o actriz que me publicaron.

TIPOS DE MIRDAS

1 A CÁMARA

Puedes hacerlo o no, todo dependerá de qué es lo que quieres transmitir con esa fotografía, este tipo de mirada es ideal para fotografías de presentación y tipo curriculum, recuerda que para un/a modelo su book de fotos es su carta de presentación.

No obstante si incluyes alguna fotografía con una mirada perdida, romperás esa cuarta pared y la ilusión d ella escena con lo que lograrás que te vean más natural de laque estarías mirando de frente a cámara.

2 A OTRA PERSONA

Colocar la mirada en otro personaje con el que hablas lo más cerca posible de la cámara, a la altura de los ojos siempre, para que se te vea lo más frontal posible es un recurso narrativo muy utilizado por producciones.

Pero no olvides de que si estás solo ante la cámara sólo debes comprobar, mediante ensayos, que el punto de mirada elegido no dé la sensación de que estás mirando a cámara directamente ya que te distraerá y por tanto tendrás que separar un pco más tu marca visual. Asegurate bien de que la distancia escogida es la adecuada.

3 FUERA DE PLANO

Hay que tener en cuenta que cuando contamos historias o hablamos de nuestra vida diaria no se debe mirar fijamente a los ojos de la otra persona y por tanto a la cámara todo el rato que dura la conversación.

Hay miradas que naturalmente esquivamos de manera involuntaria mientras se habla normalmente, estas son las miradas que realmente interesan para narrar historias y no para presentarse a un casting, pues no miras a nada concreto ya que no están dirigidas a ningún lugar pero logran transmitir lo que andamos buscando.

El problema viene cuando nos colocamos frente a una cámara de un fotógrafo de moda o retrato inexperto que no sabe dar las directrices oportunas y necesarias para crear el ambiente óptimo de trabajo, o se utiliza un exceso de recursos tan antinaturales como sobrecargado.

Si me refiero al atrezo. Que con el se conseguirá ver la pantalla llena de miradas Kent odas las direcciones fuera del plano concreto y distraerá la atención del espectador, con lo cual como modelos, actores o actrices siempre debemos internar controlar nuestros instintos de sobrecargar una escena y de controlar las miradas para no utilizarlas en exceso o sobrecargarlas.

4 LINEA DE PENSAMIENTO

Si necesitas transmitir con un punto donde simular tu imaginación, tus pensamientos, tu punto de vista, tus reflexiones e imágenes es muy sencillo, ya que ese punto se encuentra en la dirección hacia donde hayas elegido colocar a tu compañero de escena, pero con el truco de que la mirada esté un pelín más alejada.

Y como todo en la vida misma, al pensar solemos levantar o bajar un poco la mirada, con lo cual subiremos o bajaremos nuestro mentón hasta el punto que nos resulte lo más natural posible y cómodo (claramente eso dependerá de cada uno/a).

Otro pequeño truco de director de fotografía, fotógrafo de moda y retrato es colocar esta mirada en cámara es fundamental porque a través de ella el espectador conectó con nuestros pensamientos y sentimientos.

COMO Y PORQUÉ EVITAR MIRAR DIRECTAMENTE A CÁMARA

Ya sabes que la mirada a cámara es la ideal para tus fotografías y videos de presentación a los casting, pero porque ahora te digo que no debes mirar directamente a cámara, pues bien porque cualquier fotógrafo de moda, retrato o director de fotografía sabe que la cuarta pared es una pared imaginaria que existe entre el/la modelo, actor o actriz y el publico espectador, ya sea en una pasarela, una obra de teatro o una película.

Si miras directamente al publico destruirás esa comodidad que se crea con la existencia de esa cuarta pared imaginaria, de repente el protagonista mira directamente al espectador y este sabe que lo estas mirando rompiendo así l ilusión de la escena.

Ese mundo imaginario que se crea como protagonistas de repente es un choque para el espectador porque lo incluimos y lo hacemos participe, con lo que le puede llegar a incomodar.

Para evitar esto tienes que centrarte toda la atención en el otro personaje o en el punto central de la grabación si te encuentras solo, es fundamental una autograbación y hacia donde vas a dirigir la mirada, de este modo tu mente se centrará en esos dos puntos y se olvidará de la cámara, el espectador, …

ERRORES MAS COMUNES

1 Mirar demasiado abajo, pues provoca el efecto visual de ojos cerrados y si el espectador pierde la visión de tus ojos perderá el interés de todo lo que estas haciendo, actuando, desfilando, …

2 Cambiar constantemente de puntos, el tener demasiado puntos de foco y cambiarlos constante confunde al espectador, el cual se distraerá y perderá el interés al instante.

3 Falta de naturalidad, los puntos debes situarlos y ensayar con ellos para interiorizarlos y olvidarlos en el momento oportuno, ya que si no los interioriza y no los dotas de vida y emoción te convertirás en un robot que camina o cambia automáticamente la mirada porque sabe que esa es la teoría pero no la practica.

CONSEJOS PERSONALES DE UN FOTOGRAFO DE MODA, PRODUCTO, PUBLICIDAD Y DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA

1 La persona más importante para tu personaje eres tú cuando estáse la acción, por lo que todo lo que tienes que conseguir es aprovecharte de ello, y por tanto no desconectar de ese personaje que has creado, debes mirarle para saber si estás consiguiendo o no la reacción que deseas transmitir.

2 En el caso de la actuación, un video, un monólogo o una escena, no debe empezar con la primera palabra que pronuncies ni terminar con la última, ya que las miradas son fundamentales para dar toda la información necearais al espectador, por eso cuando se inicie una toma no empieces a hablar, mira al otro personaje sin abrir la boca, dale al espectador la sensación de que hay alguien más ahí y al terminar de hablar aguanta la mirada como al principio.

3 Para poder colocar la línea de pensamiento en escena debes construir tu propia linea de pensamiento, en cine, televisión o redes sociales es muy importante debido a lo cerca que tenemos la cámara, el pensamiento se convierte en una parte fundamental de la interpretación, ya que el espectador de la toma o de la fotografía debe ser capaz leer ese pensamiento y lo que quieres transmitir con el.

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5 trucos de un fotógrafo de moda para verte mas alta sin tacones

consejos para parecer mas alta sin usar tacones

Como fotógrafo de moda y retrato conozco a mucha gente que se siente demasiado «petite» y no quiere andar usando tacones en sus sesiones de fotos, aquí te cuento como puedes solucionarlo.

Probablemente no tengas ningún complejo o problema con tu altura e incluso has llegado a disfrutar de sus ventajas, si eres bajita, el mundo parece perfecto hasta que de pronto te ves al costado de otra persona mas alta que tu, ya sea en una fotografía o incluso en un espejo.

Es entonces cuando te das cuenta de lo increíble que sería lucir mas estilizada sin necesidad de usar los incomodos tacones en una sesión de fotos. Recuerda Los 5 trucos para chicas delgadas y altas que quieren ser modelo que escribí hace algún tiempo.

O incluso si eres del equipo de las altas recuerda que tienes los mejores consejos de moda para modelos y actrices altas, pero si lo que de verdad te apasiona es la moda lee el articulo que me publicaron sobre los diseñadores de moda de alta costura.

A pesar de que de que es prácticamente imposible cambiar las leyes de la naturaleza, si es posible crear el efecto visual de que eres un poco mas alta con los siguientes trucos de vestimenta y estilo:

1 Peinados altos

Los recogidos altos o elevados y prácticamente cualquier peinado que concentre el pelo en la parte superior de tu cabeza será tu mejor aliado para ganar esos valiosos centímetros de ayuda visual.

Cualquier fotógrafo de moda y retrato profesional sabe que este tipo de look estiliza el rostro, recuerda el artículo con los 5 peinados que mas adelgazan tu rostro publicado hace poco, pues crean un efecto visual de que tienes el cuello más largo y los pómulos más marcados.

No dudes en preguntarle a tu fotógrafo y hacer varias pruebas ante el espejo cuando vallas a tener la sesión.

2 Looks monocromáticos

Los looks total black o total white y prácticamente cualquier vestimenta que te permita lucir un solo color de los pies a ala cabeza será la mejor forma de lucir muchísimo más alta de lo normal visualmente hablando.

Si no deseas que tu outfit sea del mismo color todo, puedes optar por la opción de llevar el mismo tono de pantalones que de zapatos, consejo que siempre doy a las personas que tienen la tirada de pierna mas corta que el tronco.

3 Pantalones de tiro alto

No sólo de pantalones quiero hablarte como fotógrafo de moda, también de faldas que lleguen hasta la cintura o varios centímetros por arriba de la cadera ya que estas te ayudarán a crear un truco visual par que tus piernas se vean mucho mas largas.

Si complementas el look con un body o una camisa por dentro de los pantalones o falda estarás lista y perfecta para lucir altura, recuerda que en las fotografías no hay alturas.

4 Americanas o chaquetas a la cintura

Uno de los peores errores que puedes cometer si eres bajita, es utilizar camisas, chaquetas o americanas demasiado largas, a la hora de hacerte fotos con un fotógrafo de moda ya que estas crean el efecto visual de que tus piernas son mucho más cortas y el retrato resultante será poco favorecedor.

En lugar de esto usa siempre en tus sesiones de fotos prendas que lleguen a la cintura o como mucho un par de centímetros por debajo de ella, no mucho mas.

5 Lineas Verticales

Este tipo de composición apártese de hacerte lucir más esbelta, bien usado en americanas, pantalones o blusas estilizan como ninguna otra prenda en las fotografías. Por tanto evita a toda costa las líneas horizontales ya que crean el efecto visual contrario al que queremos dar.

En definitiva si quieres parecer más alta en tus sesiones de fotos pero no quieres usar tacones debes elegir bien la ropa adecuada que vallas a usar para que te dé una apariencia más alargada y complementa el look con algún accesorio como collares largos, pendientes alargados, …

Escoger una postura correcta también es importante por eso confiar en un fotógrafo de moda y retrato especializado es clave para que te enseñe que pose es mejor para tu tipo de cuerpo (pera, triangulo invertido, reloj de arena, …) y a tu tipo de rostro (ovalado, cuadrado, diamante, …)

Usar el cabello a tu favor ya hemos dicho que siempre es la mejor opción para parecer mas alta y delgada visualmente pero sobre todo no te encorves o cruces los brazos cuando te vallas hacer fotos ya que estas opciones harán que te veas mas baja y menos estilizada aunque uses tacones de los mas altos.

Sigue estos consejos y lograrás una apariencia más alta y estilizad en tus retratos sin necesidad de que uses taconazos y recuerda que la clave está en la elección de la ropa, la postura, el cabello y sobre todo en el…

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7 reglas que un fotógrafo de moda te recomienda no seguir para tus sesiones de fotos.

reglas de moda que ya no debes seguir

Cómo fotógrafo de moda en muchas sesiones estoy en que tipo de zapato se deben llevar para ese vestido, hasta qué cosas usar según tu talla, pero los tiempos cambias y las reglas de vestir visualmente también.

Todos hemos oido alguna vez eso de las reglas están hechas para romperse, sobre todo las que dictan lo que podemos y no podemos usar en una sesión de fotos. Aunque dependerá del tipo de sesión, lugar y momento del día nuestros clóset están menos restringidos hoy en día.

Es divertido para tus sesiones de fotos seguir las tendencias y participar en la visión creativa de los diseñadores de moda que desfilan en muchas de las pasarelas remodelándose así el espíritu de la época que vivimos.

Recuerda que tienes totalmente gratis el glosario para entender las tendencias de la moda y los tipos de vestidos que mejor sientan a tu tipo de cuerpo.

Es por eso que a estas reglas que están desactualizadas y definitivamente fuera del estilo cualquier fotógrafo de moda debería ir pidiéndoles un tiempo de descanso.

1 No usar el azul marino y el negro juntos

¡¿Perdón, qué?! El azul marino y el negro son, simplemente, la combinación de colores más elegantes que conoce un fotógrafo de moda, hasta yo los uso. Un jersey de cachemira azul marino junto a unos vaqueros de pitillos negros y un mocasín de cuero se combinan para crear un atenuado fácil e integro. Pero combinándolos con unos zapatos en tonos claros demostrarás que los tonos mas claros pueden ser los compañeros de cama más felices.

2 Tus bolsos y zapatos siempre deben combinar

¿Eres la reina? Supongo que no (Si lo eres, te doy una cálida bienvenida a mi blog, su Majestad), pero los bolsos y los zapatos ya no necesitan combinar como en los años 50.

Muchas mujeres invirtieron en un conjunto a juego, pensando para que durara todas las estaciones y se adaptara a todas las ocasiones. Hoy en día es mas realista y divertido para cualquier fotógrafo de moda y retrato combinar prendas como tacones de aguja con riñonera de nailon de diferentes colores en una sesión de fotos.

Pero no ignores por completo el encanto de un conjunto a juego. Hay algo mágico en combinar intencionalmente un zapato superbrillante con un bolso idéntico, simplemente convierte en una elección de estilo y no en una regla en tus sesiones de fotos.

3 Nunca debes mezclar metales

¿Eres una chica de oro o de plata? ¿A quien le importa? adiós a las viejas reglas de moda que nos limitaban a usar un sólo metal y bienvenido sea el nuevo orden, ese de mezclar y combinar en tu sesión de fotos. Un buen fotógrafo de moda sabrá enseñarte que la combinación de metales solo agregará un atractivo exuberante a tus look favorito.

4 Los tacones son imprescindibles

¡Mentira! Los zapatos planos son ahora tan elegante como los tacones que aun siguen funcionando, pero que ya no están solos en la cabeza de un fotógrafo de moda y retrato para las sesiones de fotos. No hay nada menos elegante que unos zapatos con los que no estás acostumbrada o no te gusta usarlos pues afectan a tu imagen general desagradablemente porque te sientes incomoda y en realidad la que está en esa imagen no eres tu.

5 Tu talla dictará lo que te pongas

Todas las modelos, actrices, influencers, celebridades y personas que he tenido el placer de retratar tienen una cosa en común, y no es que todas sean del tamaño de una muestra. Eligen sus prendas que más les favorecen y enmarcan su silueta como una extensión de su personalidad.

Lo que nunca hacen es dejar que reglas de moda arcaicas y etiquetas basadas en armonía de un fotógrafo generalista de barrio dicten las piezas que deben usar para sus sesiones de fotos.

Que aburrido, las chicas jóvenes que son el centro de atención están recuperando longitudes, formas y ajustes para si mismas sin importar. el número en la etiqueta, hazme caso síguelas a ellas y no a esta tonta regla.

6 Quédate con un sólo estampado

A ver, esto es que es muy aburrido en todos los sentidos, lo miremos por donde lo miremos, sigue a diseñadores emergentes que se atrevan a desafiar esta opción del estampado tirándola por la ventana.

Hoy en día, más es mas, más atrevido es mejor y, sinceramente, mucho mas divertido para hacerte fotos.

7 Solo puedes usar ropa asignada a tu género

Si bien el enfoque mundial del género continúa cambiando, esto no siempre se refleja en la forma en que se comercializa la moda. Hay ropa para hombres y ropa para mujeres, pero cuando el género es mucho más que estos términos binarios y la estética que les prescribe, usar más allá de nuestra etiqueta asignada o de presentación es un hecho.

La moda se vuelve realmente divertida cuando vas más allá de la norma con un fotógrafo de moda y retrato que te pregunte y se interese por tu propio estilo, gustos, y rarezas.

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6 Consejos de un fotógrafo de moda para lucir lencería en tus imágenes

Para un fotógrafo de moda y retrato al igual que para cualquier persona la lencería es una prenda atrevida y sensual que ayuda mejorar tu imagen y aumentar tu confianza.

Sin embargo, también puede ser un reto fotografiarla de forma atractiva, elegante y que no quede vulgar. Como fotógrafo de moda y producto lo se bien por eso, aquí te presento algunos de mis consejos para que puedas lucir hermosa y segura en tus imágenes con productos de lencería.

Recuerda que también tienes los artículos sobre que tipos de sujetadores existes y cual te conviene más y los seis consejos para incorporar medias en tus sesiones de fotos escritos hace algún tiempo.

1 Encuentra el equilibrio entre sensualidad y elegancia

La lencería en las fotografías es una prenda que se supone que debe ser sexy y sensual, pero también es importante mantener un equilibrio entre sensualidad y elegancia.

Evita posiciones o posturas inapropiadas o demasiado reveladoras, y en su lugar, opta por posturas que resalten la belleza de tu cuerpo de una manera elegante, para ello el mayor consejo que siempre se puede dar es que confíes en un fotógrafo de moda y retrato de intachable reputación profesional, pues una cosa es jugar y probar con amigos/familiares y otra muy distinta transmitir profesionalidad.

2 Juega con tu luz

La luz es un factor clave en la fotografía, como fotógrafo lo sé bien, especialmente cuando se trata de lencería. Jugar con tu propia luz puede ayudarte a destacar tus mejores atributos y crear una imagen sensual y atractiva visualmente. Normalmente siempre se suben usar luces suaves y difusas, para resaltar la luz natural de tu piel o usar una luz indirecta que ayude a crear sombras en los lugares concretos y adecuados que queramos no mostrar.

3 Selecciona el lugar adecuado

El lugar donde tomes tus fotos de lencería es igual de importante que la ropa que lleves puesta en una sesión de fotos con un fotógrafo de moda y retrato profesional. Muchas veces se pueden realizar en estudio pero otras un lugar privado y acogedor como una habitación de un hotel puede ayudarte a sentirte más cómoda y segura, mientras que un lugar público o abierto puede estropear por completo tu perfil y tus imágenes.

4 Experimenta con diferentes poses

Cuando una modelo realiza una sesión intimista con un fotógrafo de moda y retrato no puede conformarse con una sola pose. Debe experimentar con diferentes posturas y encontrar aquellas que te hagan sentir más cómoda y atractiva visualmente.

Puedes probar poses que resalten tus curvas, o incluso poses más provocativas que muestren un poco más de piel, en todo caso la confianza con el fotógrafo, la profesionalidad y su dirección es lo que te ayudarán siempre a mejorar y verte increíble.

5 Usa accesorios

Los accesorios pueden agregar un toque extra a tus imágenes de lencería. Y no me refiero a lo que se te está psasondo por la cabeza ahora mismo, prueba con un sombrero, unos zapatos de tacón alto, un collar o un par de pendientes. Estos pequeños detalles pueden hacer una gran diferencia en el resultado final de tus retratos.

6 Confía en ti misma

Por último, pero no menos importante, es importante confiar en ti misma. No te preocupes por cómo te ven los demás, en cambio, concéntrate en cómo te sientes tú. La confianza y la seguridad ante la cámara es algo básico y necesario que transmite en tus imágenes, eso es lo que las hace ver realmente atractiva y sexi.

En conclusión, para un fotógrafo de moda y retrato fotografiar lencería es una forma emocionante de experimentar y explorar la sensualidad tanto femenina como masculina pero para un/a modelo o actriz lo es aun más.

Siguiendo estos consejos, puedes crear imágenes atractivas y elegantes que te hagan sentir segura y hermosa. Sin parecer chabacana ni burda siempre que confíes en profesionales de verdad y ten mucho cuidado con los follografos y como debes identificarlos.

¡Anímate a probarlo y a dejar que tu belleza interior brille a través de tus retratos! No te arrepentirás, sobre todo si tus imágenes ofrecen un perfil hasta ahora desconocido por tus seguidores y que te ayudan a aumentar la visibilidad de tu perfil, pues todos sabemos que un contenido atractivo y efectivo aumenta muchísimo la interacción del público.

Con estos consejos no pretendo, en ningún momento, a que corras hacerte sesiones en ropa interior o desnuda, por muy artísticamente que queramos ser, sino mas bien que incorpores ciertos elementos en tu look que muestren ese toque de sensualidad y picardía con el que puedes seducir a la cámara sin decir nada.

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5 peinados que un fotógrafo de moda y retrato recomienda que adelgazan tu cara 

peinados que adelgazan tu rostro

Un fotógrafo de moda suele hacer fotos a muchas modelos y actrices que siempre buscan un maquillaje que estilice su rostro y cree pómulos más altos o una tez más refinada.

Normalmente se pueden utilizar técnicas de maquillaje como el contouring que, entre otras cosas, te permiten crear la ilusión de mejillas menos definidas o incluso una nariz mas respingona.

Sin embargo, una de las formas más efectivas de lucir visualmente un rostro significativamente delgado, es prestar atención a la forma en la que llevas tu pelo.

A continuación te compartiré algunas ideas de peinados que adelgazan la cara como si fuera arte de magia. Y recuerda los 11 consejos sobre peinados fáciles y rápidos que escribí hace algún tiempo o los trucos para que tu maquillaje parezca natural que publique en fotomodels.

1 Moño alto

Para mí como fotógrafo de moda es el más efectivo de todos, pues funciona mejor para contornear y ocultar el doble mentón y las mejillas. Los peinados recogidos son un conjunto completo que da la ilusión de ser unos centímetros más altos y son perfectos tanto para sesiones de estudio como de exteriores, siempre que acompañen a tu look.

2 Moño semi recogido

Este tipo de peinado en los últimos años ha ganado más poder que nunca con su estilo inteligente y desenfadado y que muchos adoran. Recuerda, cuanto más alto sea el moño, más delgada será tu cara. Perfecto para crear tu propio estilo visual en una sesión de fotos de calle y compartirlo tus seguidores.

3 Cola de caballo alta

Las colas de caballo estilo Ariana Grande son una forma práctica y efectiva de convencer a todos de que tienes pómulos altos, un fotógrafo de moda y retrato lo sabe bien pues la razón por la cual celebridades como Kate Beckinsale y Jennifer Lopez las usan todo el tiempo. Aplica rubor con iluminador y notarás un cambio instantáneo cuando veas el resultado de la sesión.

4 De lado

Si eres de las que tienen la cara redonda, lo primero que debes hacer es dejar de hacer la raya en tu cabello. Opta mejor por secciones laterales en su lugar. Te dará más volumen visual, cubrirá casi por completo y muestra solo una de tus mejillas que convencerá a todos de que tu rostro es más delgado visualmente. Este estilo es aún mejor cuando se combina con un corte de cabello en capas en una sesión de retrato de estudio y queda sensacional como foto de perfil.

5 Trenzas

Las trenzas son una de las grandes aliadas de las mujeres con cara redonda o grande. Cualquier fotógrafo de moda lo sabe bien pues al estar rellenos de triángulos, crean un efecto bastante estilizado en el rostro. Pon todo tu cabello a un lado cuando te vallas hacer fotos y crea una trenza de cola de pez para una apariencia increíble. No te arrepentirás.

Todos sabemos que la apariencia de nuestro cabello es un factor clave en la construcción de una imagen profesional y atractiva como modelo, actor o actriz.

Un buen peinado puede marcar la diferencia en la forma en que te ves y ven tus retratos y ayuda a proyectar una imagen de confianza y profesionalismo. Además, un peinado adecuado a tu tipo de rostro puede ayudarte a enfatizar tus mejores rasgos.

Un peinado bien hecho y un buen fotógrafo de moda y retrato puede transformar por completo tu apariencia visual.

Como te he contado antes si tienes el cabello corto, opta por un peinado con capas para dar volumen y movimiento a tu cabello. Si tienes el cabello largo, considera un peinado con ondas suaves o rizos para añadir textura y volumen. En ambos casos, asegúrate de que tu cabello esté limpio y bien cuidado antes de tu sesión de retratos.

Es importante tener en cuenta que el peinado no debe ser demasiado elaborado o excesivo. Un peinado demasiado elaborado puede distraer de tus rasgos y puede hacerte verse menos profesional. En su lugar, opta por un peinado sencillo y elegante que se adapte a tu forma de cara y a tus rasgos.

Además, asegúrate de que tu peinado se mantenga en su lugar durante la sesión de retratos. Un peinado desordenado puede hacerte verse menos profesional y puede distraer de tus mejores rasgos. Considera usar a un o una profesional del estilismo para tu sesión de fotos y tu cabello, no te arrepentirás de la inversión al igual que de las fotogafías.

En conclusión, el peinado es un factor clave en la forma en que te vean en tus retratos. Un peinado adecuado junto con unas buenas imágenes de estudio puede ayudarte a proyectar una imagen de confianza y profesionalismo, a verse más delgada y a enfatizar tus mejores rasgos.

Asegúrate siempre de de elegir a un fotógrafo de moda y retrato profesional y aun estilista para tener un peinado sencillo pero a la misma vez elegante que se adapte a tu forma de cara y a tus rasgos, para se mantenga en su lugar durante toda la sesión de fotos. Ya que con un buen peinado en tu sesión de fotos, puedes asegurarte de que tus retratos se vean profesionales, atractivos y reflejen la verdadera imagen que quieres proyectar en tu carrera como modelo, actor o actriz.

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